"Не пой сегодня грустных песен мне" - это из песни Stranded In Self-Pity ("Стреноженный жалостью к себе"). На самом деле, Warren Haynes наполнил свой новый альбом, четвертый в его сольной дискографии, только грустными песнями, и общее его настроение полностью соответствует названию Ashes & Dust ("Пепел и пыль"). Все настолько печально, что, перерабатывая песню Fleetwood Mac "Chain" (1977) в Gold Dust Woman, Уоррен отрубает финальный разгон к кульминации, оставляя песню зависать на этих обреченных строчках "Женщина золотой пыли, доставай свою серебряную ложку и рой себе могилу" (sic!). Другие песни не столь пафосны, и по большей части рассказывают или о простых людях (Company Man), о простых чувствах (New Year's Eve), о ностальгии (Spots Of Time) - и простой житейской философией наполнены все. С течением альбома не раз ловишь себя на мысли, уж не Марк Нопфлер ли это, взбодрившийся слегка? И это отнюдь не отрицательное качество. Альбом дивно красив, лиричен, раздумчив и меланхоличен.

Просто не того ждет публика от виртуозного гитариста, зажигательного импровизатора, надежи и опоры южного рока, или, когда он в рядах Gov't Mule, - тяжелого блюза. (Что-то знакомое, общее с поздними the Allman Brothers, слышится только в Word On The Wind). По расплывчатой стилистике альбом подходит под определение Americana, и в этой категории наверняка будет лидером среди претендентов на Grammy-2015.

Хайнз и сам предупреждает: "Я отдельно собирал свои песни, которые не подходили ни Gov't Mule, ни the Allman Brothers, ни даже моему последнему сольному альбому. И эта пластинка была для меня шансом довести эту музыку до созревания. Она дала мне возможность взять многие песни, которые я люблю, но у которых не было дома, и построить для них дом".

Большинство песен сочинены недавно, но есть такие, что были написаны 20 и 30 лет назад. "На протяжении всей моей жизни я иногда сочинял песни, которые были ближе к фолк-музыке, к сонгстерам, даже к кельтскому направлению".

Для перехода в новый стиль Уаррен призвал американа-бэнд Railroad Earth. "Мы были слегка знакомы уже немало лет. А несколько лет назад на фестивале Del-Fest сыграли несколько песен вместе - на одном дыхании. И немного позже, когда я открывал Capitol Theatre, они сыграли со мной часть моего выступления. На этот раз мы получше подготовились, побольше отрепетировали. И это был прекрасный вечер. Вот тут я и начал задумываться, что, может быть, следующую мою пластинку мне следует сделать с этими ребятами".

Уаррен Хайнз всегда демонстрировал открытость к самым разнообразным гитарным экспериментам. Новый альбом, в котором есть и место для деликатнейшей гитарной игры, более ориентирован именно на песенную форму, и раскрывает еще одну интереснейшую сторону его многогранного таланта.

Альбом назначен к выходу на 24 июля. Но уже сегодня его можно прослушать полностью в сети. Ничего удивительного, что Хайнз не скупится выкладывать его целиком, а не ограничивается "тизером". Просто после первого знакомства искушенному слушателю захочется в полной мере насладиться этим роскошным квази-акустическим звуком. (Ну а потребителям МP3 такая музыка, вроде, еще не по возрасту).

Ashes and Dust Tracklisting:
1. Is It Me Or You
2. Coal Tattoo
3. Blue Maiden's Tale
4. Company Man
5. New Year's Eve
6. Stranded In Self-Pity
7. Glory Road
8. Gold Dust Woman (дуэт с Grace Potter)
9. Beat Down The Dust
10. Wanderlust (Mickey Raphael - губная гармоника)
11. Spots Of Time
12. Hallelujah Boulevard
13. Word On The Wind

Deluxe Edition (bonus CD):
1. Company Man (demo)
2. New Year's Eve (demo)
3. Glory Road (demo)
4. Wanderlust (demo)
5. Hallelujah Boulevard (live from 12/28/2006)

Аудио:

Видео:

17 сентября нынешнего года альбомом под названием CROSSEYED HEART роллингстоуновец пополнит свою сольную дискографию, до сих пор состоявшую всего из трех дисков. Причем со времени выхода предыдущего сольника "Main Offender" прошло уже 23 года.

В новом альбоме 15 песен, в большинстве его собственного сочинения, или написанных в соавторстве со знаменитым барабанщиком Steve Jordan, который стал продюсером на записи. "Illusion" написана в соавторстве и исполнена дуэтом с замечательной певицей Norah Jones. Из каверов примечательна Goodnight, Irene, сочиненная легендарным американским блюзменом и сонгстером Huddie 'Lead Belly' Ledbetter в 1933 году - эта песня для Кита как воспоминание молодости, она была очень популярна в Англии во времена музыки скиффл, когда он сам еще учился в школе. В стилевом отношении песни альбома представляют рок, регги, кантри и блюз. И еще до выхода альбома журнал Rolling Stone присвоил ему оценку в пять звезд с половиною.

Tracklist
1. Crosseyed Heart
2. Heartstopper
3. Amnesia
4. Robbed Blind (pedal steel by Larry Campbell)
5. Trouble
6. Love Overdue
7. Nothing On Me
8. Suspicious
9. Blues In The Morning
10. Something For Nothing
11. Illusion (vocal duet with Norah Jones)
12. Just A Gift
13. Goodnight Irene
14. Substantial Damage
15. Lover's Plea (keyboards by Spooner Oldham)

"Я хорошо повеселился, работая над записью альбома, и работая снова вместе со Стивом Джорданом и Waddy Wachtel (гитара). Ничто не сравнится с тем, когда входишь в студию, не имея ни малейшего представления о том, с чем ты потом выйдешь из нее. Если вы ищите приключений на свою задницу - то вам сюда", - описывает Ричардз свои ощущения от процесса записи нового альбома. Ему 71 год с половиной, и более полувека он с неизменным успехом играет на профессиональной сцене.

Кроме выше названных вместе с Китом в студию входили, не ведая, что сотворят: клавишник Ivan Neville, вокалист Aaron Neville, мастер гитары pedal steel Larry Campbell, саксофонист Bobby Keys. Ричардз играет на акустической и электрической гитаре, на фортепиано и басу, а также сам запевает и сам подпевает.

17 июля Кит Ричардз запустил в музыкальный мир "пробничек" нового альбома: песню "Trouble" - энергичную и жесткую, типично по-стоуновски наглую и заводную. Отметив полувековой юбилей, участники Rolling Stones (и Кит вдруг обогнал в этом всех!) переживают вторую молодость, с чем можно поздравить не только их самих, но и всех, кому нужен задорный, а не замшелый рок.

6 июля 1964 года газета The Times Union напечатала заметку "Охота за "блюзовым" певцом 30-х годов завершилась в городе". Именно так: "блюзовый" в кавычках.

Журналистка объясняет читателям газеты, что такое "блюз": "Это песни Негров (с большой буквы) Юга, по большей части представлявшие сетования на тяжелую негритянскую участь, или на жизнь вообще". (!!!)

Автор иронично подмечает, что энтузиасты разыскивали исполнителей деревенских блюзов 30-х годов по нескольким южным штатам, а нашли одного из них в городской квартире в Ричмонде, где он проживал с супругой - три года без работы, гитара осталась в ломбарде.

Находкой оказался сам Eddie Son House!

Далее по тексту Betsy Bues:

Хауз, негр худощавого телосложения 62 лет. Он родился в Кларксдейле, Миссиссиппи, сын дьякона баптистской общины, которого тоже звали Эдди. Вот откуда прозвище Сын (Son). До того, как заняться пением, Хауз был служкой часовни Алан.

В середине 20-х он поехал в Новый Орлеан и вернулся с гитарой подмышкой. "Я сам научился играть", - говорит он.

С 1928 по 1932 год Хауз записывался для Paramount с тремя другими певцами. Примерно в это время была группа из четырех вокалистов, ставшая знаменитой благодаря песне Four and Twenty Elders On Their Knees. Квартет Хауза распался около 1932 года и он вернулся назад. В Миссиссиппи. В Лейк-Кармен он женился на Иве Гофф, которая работала поварихой у доктора. "Я ее украл прямо из докторской кухни", - вспоминает Хауз.

Он переехал в Рочестер в 1943 г. То не работал, то работал в разных местах: как повар и носильщик ресторана на Стейт-Стрит, в железнодорожных мастерских Восточного Рочестера и в универсальном магазине. Последние три года был безработным. Но с появлением энтузиастов, "открывших" его, он начал заниматься на одолженной гитаре в надежде вернуться на сцену. "Это то, чего я хочу, - говорит он.- Это здорово, я считаю. Я намерен постараться сделать это настолько здорово, насколько смогу. А я думаю, я смогу!"

Телеграммы от своих "открывателей" он держит рядом со своим креслом. Хауз говорит, что ждет от них звонка 17 июля.

"Я думал, что я уже слишком стар, - сказал он с улыбкой, - но теперь думаю, что еще нет!"

А соседи знают о его былой славе? "Большинство из них не уверены, смогу ли я хотя бы в свисток свиснуть!" - ответил Хауз.

Посмотрите скан - это прекрасное чтиво, образец эпохи, слово "негр" безо всяких экивоков).

История первых записей Хауз, изложенная в этой статье, коренным образом расходится с общепринятой теперь. В 1928 и 1929 году находился за решеткой в га знаменитой в блюзе Parchman Farm. Он отбыл два года из присужденных ему 15 лет за убийство в целях самообороны. История эта известна в нескольких вариантах, вполне правдоподобной представляется та, что в кабак, где играл Хауз, ворвался пьяный, стреляя во все стороны. Хауз был ранен в ногу, выстрелил в ответ и убил наповал.

Документально доказано, что в довоенный период у Хауза была лишь одна сольная сессия - в 1930-м году. Было записано 7 песен, причем Хауз был сторонником крупных форм (в масштабах блюза того периода), три песни пришлось записать в двух частях, поскольку на одну сторону пластинки они не помещались.

В 1941 и 1942 Хауза записывал для Библиотеки Конгресса США Alan Lomax.

Полная дискография Хауза в наиболее авторитетном источнике: http://www.wirz.de/music/housefrm.htm.

"Открывателями" Сона Хауза была троица молодых энтузиастов фолк-блюза: Richard Waterman, Phillip Spiro, Nick Perls - и благодарность им от всех, для кого дорог древний миссиссипский блюз,невозможно выразить никакими словами. Любовь к блюзу они пронесли через всю жизнь. Nick Perls основал лейбл Yazoo Records для переиздания старинных блюзовых записей и лейбл Blue Goose Records для издания новых записей ветеранов и тех музыкантов, кто стойко придерживался традиций. Dick Waterman основал артистическое агентство Avalon Productions, организовывавшее концерты и гастроли блюзовых "старичков". Он принимал их интересы близко к сердцу, бескорыстно отстаивая их авторские права, занимаясь их делами семейными и, когда приходило время, их наследием художественным и наследством материальным. Он стал фотографом и публицистом, издал несколько книг.

Что касается "заново открытого" Сона Хауза, то уже в том же 1964 году он выступал на престижном и знаменитом фестивале в Ньюпорте, гастролировал по всей стране, а в 1967 году оказался в Европе как участник ныне легендарного American Folk Festival. В 1970-м он выступал в Швейцарии на знаменитом джазовом Montreux Jazz Festival. Удивительная история сельского тракториста, который, покинув деревню, и с музыкой завязал на целых 20 лет. Его творческая жизнь продлилась на десять лет, пока в 1974 году состояние здоровье не заставило его покинуть музыку уже навсегда. Он умер в 1988 году, в возрасте 86 лет. Удивительное долголетие, учитывая его образ жизни.

Хауз общался с молодым поколением блюзменов. Повторить его анархический стиль игры, в котором подвывающий слайд чередовался с сокрушительными аккордами, не мог никто. Как и его манеру уходить во время исполнения в транс, импровизируя песню на ходу, досочиняя куплеты и меняя в зависимости от вдохновения и настроения даже и сюжет песни. Но зато его шутливые блюзовые байки, как и серьезные рассуждения о жизни, помогали белому студенчеству обрести из первых уст тот опыт, какой и близко не коснулся бы их в жизни - в другую эпоху и с другим цветом кожи.

Нынешним летом 30 июля ветерану чикагского блюза Бадди Гаю исполнится 79 лет. 31 июля официально поступит в продажу его новый альбом. Ключиком к тайне его творческого долголетия может служить строчка из песни, давшей название альбому: "Блюз струится по моим жилам".

Эта автобиографическая песня Born To Play Guitar (Рожден играть на гитаре) открывает альбом, а завершает его символическое обращение к Мадди Уотерсу Come Back Muddy (Возвращайся, Мадди) - когда Бадди Гай только приехал из Луизианы в Чикаго, именно Мадди взял его под свое крыло. А дуэт с Вэном Моррисоном Flesh & Bone посвящен памяти БиБиКинга.

Полный список песен альбома и гостей на записи:
1. Born To Play Guitar
2. Wear You Out (with Billy Gibbons)
3. Back Up Mama
4. Too Late (feat. Kim Wilson)
5. Whiskey, Beer & Wine
6. Kiss Me Quick (with Kim Wilson)
7. Crying Out Of One Eye
8. (Baby) You Got What It Takes (with Joss Stone)
9. Turn Me Wild
10. Crazy World
11. Smarter Than I Was
12. Thick Like Mississippi Mud
13. Flesh & Bone (with Van Morrison)
14. Come Back Muddy

Продюсером, автором и соавтором многих песен альбома стал Tom Hambridge, с которым Бадди Гай сотрудничает c 2007 года. Альбом 2010 года Living Proof принес им обоим премию Grammy. Альбом станет примерно 30-м (точнее подсчитать невозможно) за 40 лет в дискографии Бадди Гая. Первым был легендарный альбом Hoodoo Man Blues 1965-го года, записанный с Джуниором Уэллсом.

Из других новостей о Бадди Гае.

23 июня Бадди Гай открывал концерт "Роллинг стоунз" в Милуоки, штат Висконсин, вместе они исполнили песню Мадди Уотерса Champagne and Reefer, ту же самую, что они играют вместе с фильме Скорсезе Shine a Light. А вот она же в новой видеозаписи:

А через два дня, 25 июня в чикагский клуб Buddy Guy's Legends, штат Иллинойс, "закатились" сами "...Стоунз" в полном составе. Вообще-то на отдыхе все вместе они собираются исключительно редко.

Сначала в клуб, что называется "по делу", заглянул Кит Ричардс, чтобы обсудить с Бадди Гаем его участие в новом документальном фильме. Затем за кулисами клуба уже все вместе травили байки, а потом "...Стоунзы" сели в зале за один столик, чтобы посмотреть концерт еще одного чикагского гитариста-ветерана Джонни Джонсона. Бадди лично вышел на сцену, чтобы попросить зрителей не докучать музыкантам "величайшего рок-н-ролльного или-как-хотите-его-называйте ансамбля, потому что всем нам хочется хоть иногда просто отдохнуть". И "...Стоунзы" просто отдыхали, и никто им не докучал!