Из Чикаго через Сибирь в Москву c концертами направляется великолепная и неотразимая гранд-дама чикагского блюза! Ее богатое артистическое прошлое отмечено многими почетными цеховыми регалиями и титулами, и на сегодняшний день она, бесспорно, лидирующий женский голос чикагского блюза, а в национальной блюзовой лиге поспорить с ней по части популярности может только Шемекиа Копланд (техасского происхождения). Расписание выступлений Дейтры Фарр смотрите на титульной странице Blues.Ru.

Deitra Farr! Она начала петь в хоре католической школы, и музыка была делом семейным, так что микрофон в руки она впервые взяла в ансамбле, которым руководил ее родной дядя. И еще подростком она пела с блюзовыми (хоть и не родными, но все же) дедами: Homesick James, Louis Myers и Sunnyland Slim. На профессиональную эстраду вышла в середине 70-х. В 18 лет, будучи солисткой группы Mill Street Depo она отправила в ритм-энд-блюзовые чарты песню "You Won't Support Me" - шикарную соул-балладу в классическом мотауновском стиле, где ее юный голос сверкал глубокой страстью и достигал нот заоблачной высоты.

Из вполне перспективной в коммерческом отношении соул-группы она ушла, чтобы петь блюз. Высокие ноты ей больше не требовались, зато голос обрел столь нужную блюзу весомую уверенность; романтичность осталось прежней, ее стиль теперь называют "мягким" (smooth), но она очень деликатно оттеняет эту "мягкость" долей блюзовой горечи. В своих программах она примешивает многие из близких блюзу стилей - от легкого джаза со скэтовой импровизаций до классического госпел. В начале 90-х Дейтра Фарр была участницей блистательной группы Mississippi Heat . Под предводительством уникального харпера Pierre Lacocque этот ансамбль всегда был своеобразной лабораторией чикагского блюза, где исследовались самые разные его стилевые аспекты. И шикарный голос Фарр был его главным козырем на концертах. Выпустив в 1997 году дебютный сольный альбом "The Search is Over", Дейтра официально покинула ряды Mississippi Heat, но отнюдь не поссорилась с энтузиастами "Миссиссипской жары" - время от времени они продолжают выступать вместе, и в последнем альбоме группы "Delta Bound" (2012) она солирует в трех номерах. А выдающийся гитарист Billy Flynn, специалист по современному вест-коаст, играет в ее альбоме Let It Go (2005).

Блюзовый деятель - это в буквальном смысле про нее. На блюзовом поприще Дейтра Фарр деятельна весьма! Она участвует в таком большом количестве разных блюзовых проектов, что за ней и уследить трудно. Когда старым друзьям нашего клуба: органисту Raphael Wressnig и гитаристу Alex Schultz - потребовался несомненно блюзовый ингредиент для их разномастного прогрессив-джаз-фанк-соул-весткоаст-блюзового альбома Soul Gift (2012 ), они выбрали именно голос Дейтры Фарр. (Послушать песню All That I Got на сайте Р.Ресснига).

В Чикагском университете Фарр получила диплом по журналистике. И уже немало лет ведет рубрику "Как артист артисту" в старейшем и авторитетнейшем ежеквартальнике Института южных культур Миссиссиппи "Living Blues".

Дейтра Фарр - регулярный участник Чикагского блюз-фестиваля, и каждый год гастролирует в Европе, выступает на крупнейших блюз-и джаз-фестивалях. Она побывала уже более чем в 30 странах, и это ее первый приезд в Россию, ставший возможным исключительно благодаря протекции Омара Итковицы (привозившего в клуб "Дом у Дороги" уже более дюжины "коренных" блюзменов). Блюзбэнд "King Size" Омара Итковицы и будет ей аккомпанировать в этом концерте.

"Джон Мэйолл - крестный отец британского блюза" - название документального фильма, вышедшего в прошлом году на государственном телеканале Би-Би-Си. Кроме собственно блюзовых регалий, Мэйолл является еще и кавалером Ордена Британской империи.

Свой 70-летний юбилей Мэйолл отмечал с размахом: большой концерт (кстати, в пользу ЮНИСЕФ, сто сейчас не очень модно, но очень правильно) с участием воспитанников: Эрика Клэптона и Мика Тейлора. Крис Барбер, его брит-блюзовый предтеча, выходил на сцену сыграть на тромбоне. В результате появился и DVD, и двойной CD. В нынешнем году свое 80-летие Мэйолл встретил в европейских гастролях (на ютюбе имеется видеосъемка концерта в Марселе), сейчас выступает в США, очень давно ставших ему вторым домом.

На протяжении многих десятилетий Мэйолл сочетал непрерывные выступления с регулярным выпуском пластинок. Однако уже пять лет он задерживается с выпуском очередного студийного альбома. Так что давние почитатели с большой радостью восприняли известие, что он готов - и выйдет в свет 13 мая!

Названный "A Special Life", он характеризуется первыми рецензентами, как "самый лучший и наиболее личный его альбом". Это интригует, поскольку (вообще-то!) у Мэйолла в дискографии уже есть и "лучшие" и "сугубо автобиографические" альбомы. Записан был в ноябре прошлого года в Северном Голливуде (без шуток: North Hollywood). Играют те же музыканты, кто записывал с ним предыдущий альбом Tough: Rocky Athas (гитара), Greg Rzab(бас) и Jay Davenport(ударные). Гостем альбома стал C.J. Chenier, луизианский певец и аккордеонист, сын Короля музыки зайдекоу Клифтона Шеньера (одна из песен альбома, в которой он играет: Why Did You Go Last Night - написана его отцом). Традиционно Мэйолл обращается к классике: Jimmy Rogers ("That's All Right"), Albert King (Floodin' in California"), Jimmy McCracklin ("I Just Got to Know") и Eddie Taylor (Big Town Playboy"). Из современников - песня Sonny Landreth ("Speak of the Devil"). Одна песня сочинения его чикагской ритмсекции: Рзаба и Давенпорта. Плюс три новых песни и ремейк одной старой сочинения самого Джона Мэйолла.

Дизайн обложки - как в старые добрые времена - выполнен самим Джоном Мэйоллом.

Заслуги Джона Мэйолла перед британским особенно и вообще перед мировым блюзом не поддаются воображению простого обывателя. Просветитель и пропагандист, певец и мультиинструменталист, он выступал и записывал альбомы с редким упорством! Он работал в годы, когда блюз в Британии был еще уделом нескольких энтузиастов; он не шел на компромиссы, когда блюз стал удобным коммерческим гарантом успеха и признания; он не изменял себе, в худые 70-е, когда только самые упрямые продолжали играть блюз... Правильно будет уподобить его атланту, держащему на плечах небо даже когда за это никто не похвалит, даже когда кажется, что земные события не стоят всех его усилий. И в 80 лет Джон Мэйолл не отказывается от этой почетной обязанности: нести блюз на своих плечах.

Странно, что группа с названием Ten Years After продолжает гастролировать. 6 марта исполнился год, как не стало ее основателя и лидера Элвина Ли (Alvin Lee).

Но "люди работают". Пришло от них сообщение, что старинный басист Leo Lyons и новый вокалист Joe Gooch покинули ее ряды, а к оставшимся: старинному клавишнику Chick Churchill и барабанщику Ric Lee - присоединился басист Colin Hodgkinson (имя, прекрасно известное любителям британского рока с середины 60-х, с игры в составе Alexis Korner, а вообще у него длиннющий и солидный послужной список: http://en.wikipedia.org/wiki/Colin_Hodgkinson.

Вокалистом-гитаристом станет молодой Marcus Bonfanti, летом прошлого года выпустивший дебютный сольный альбом. Он сразу заявил, что не бросает собственный проект и сольную карьеру, но за честь сочтет поиграть с ветеранами "классический репертуар" "Тен Еарз Афтер".

9 мая группа начинает гастроли по континентальной Европе. Хотя, конечно, сомнительно, что в таком составе группа останется надолго.

Кстати, как солист Маркус Бонфанти планирует гастролировать в России в апреле в рамках программы The Great British Rhythm & Blues Invasion. В том числе, 26 апреля концерт пройдет в клубе B.B.King.

Для первого знакомства с голосом нового фронтмена группы, образованной в 1966 году, прилагается видео из его сольного альбома.

Друзья и родственники Уолтера Траута срочно пытаются собрать 125 000 $ на операцию по пересадке печени. У них на это только три месяца. Страховка Траута не покрывает эту сумму. Траут выступал, пока хватало сил, но сейчас он находится в госпитале, запланированные на 2014 год гастроли отменены, что оставляет его и его семью практически без доходов, его жена говорит, что у него едва хватает сил ходить, и просто нет сил держать гитару...

В настоящий момент собрана уже почти треть суммы. Фонд YouCaring

UPD: Вся необходимая сумма была собрана всего за четыре дня!

На снимке - концерт в ноябре 2013 года в Голландии, Arnhem.

O концертах Уолтера Траута в Москве здесь.

На 12 марта назначена премьера в США фильма All Is By My Side, посвященного одному году из жизни Джими Хендрикса: от момента, когда его "открыли" британские знаменитости, и до триумфального выступления на фестивале в Монтерее год спустя.

С выпуском этого фильма постоянно происходят какие-то закулисные неувязки. Фестивальная премьера состоялась в сентябре прошлого года в Торонто. Премьера в США состоится послезавтра на фестивале South by Southwest в Остине (штат Техас). В английский прокат фильм выйдет только осенью 2014. Обозреватели хором называют фильм "долгожданным", однако премьера его как-то сильно растянулась по времени.

Но самый удивительный момент состоит в том, что фонд Experience Hendrix (которым управляет сестра Джими) запретил использование записей Хендрикса. Поэтому в фильме можно услышать оригинальные записи Мадди Уотерса, Бадди Гая, многих других кумиров Хендрикса и его друзей... Но все его песни и гитарные партии прозвучат в кавер-версиях, специально записанных для фильма. Впрочем, это не первое проявление своенравия Hendrix's estate.

Продюсер Sean McKittrick утверждает, что он и не обращался за таковым разрешением, поскольку оно для фильма не нужно в принципе: "Это история как Джими, бывший тогда музыкантом-аккомпаниатором, поехал в Лондон, чтобы через год вернуться знаменитым Джими Хендриксом!"

Роль Хендрикса исполнил Andre Benjamin (он же Andre 3000), получивший известность в хип-хоп-дуэте OutKast (Дебютный альбом вышел в 1994 году). Андре кропотливо и многократно отсмотрел все известные кино- и теле-съемки Хендрикса, дабы воспроизвести на экране его манеру говорить, жестикулировать, вести себя на сцене и за кулисами.

Фильм снимался в Ирландии на протяжении 2012 года. Режиссер был John Ridley, получивший две недели назад Оскар за сценарий фильма 12 Years a Slave.

Перед американской премьерой впервые был опубликован трейлер к фильму All Is By My Side. Эта сцена - один из ярких анекдотов истории рок-н-ролла. Хендрикс сидит рядышком с Линдой Кит (Linda Keith в исполнении Imogen Poots), которую пока что делит с другом, с которым она прожила три года. Друга зовут Кит Ричардз, и Линда уже совершила один удивительный поступок - без разрешения "одолжила" Хендриксу гитару своего Ричардса. В общем, в рок-н-ролле, как в ВКонтакте: "все сложно". А "рыжий" - это Час Чандлер (Chas Chandler в исполнении Andrew Buckley), который уговаривает Хендрикса начать карьеру заново в Великобритании, поскольку в США его успехи невелики.

Хендрикс говорит: "Я не хочу попасть ни под какие ярлыки. Я не хочу, чтобы про меня говорили, "ну, ок, он играет блюз", или Р-н-Б, или соул, или что угодно еще... Все дело не в стиле. Я хочу, чтобы моя музыка проникала в душу человека. Для меня музыка - это разноцветье. Я хочу, чтобы люди чувствовали музыку так, как мы ее понимаем. Это просто разноцветье. А иногда случается что-то из области фантастики!"

Фестивальный показ принес большое число удивительно единодушно благожелательных рецензий. Hollywood Reporter/ Billboard написал: "Фильм не настолько коммерческий, как можно было бы ожидать, учитывая, что героем его стал неувядающий символ 60-х. Это фильм и вдумчивый, и убедительный, полный симпатии и сочувствия, но не фанатичный и подобострастный к человеку, у которого было всего три года на то, чтобы стать бессмертным. И в коммерческом, и в художественном плане выбор исполнителя главной роли был очень здравым. Бенджамин естественен в мягкой мелодичной манере речи Хендрикса. Он искренне говорит о цветах, которые рождает его музыка и о космической судьбе человечества - он не выглядит при этом хиппующим идиотом. Фильм не обеляет отношение Хендрикса к Линде и ее преемнице Кэти Этчингем (Kathy Etchingham в исполнении Hayley Atwell). В фильме высшие пики музыкальной карьеры происходят где-то за кадром. Мы проводим время дома у Джими и в клубах, вместо того, чтобы увидеть его первые большие выступления или продажу его дебютной пластинки. Фильм наиболее хорошо стилизован в начале - благодаря звуковому оформлению и визуальному монтажу, которые действенно передают ощущение времени, проведенного с группами в рок-клубах". Рецензия полностью >>>.

И еще один трейлер:

Chuck E. Weiss - фигура в истинном смысле культовая... Сиречь, загадочная и непонятная, имеющая свой узкий клан верных почитателей. Правда, теперь его можно назвать хипстером... с поправкой на то, что в первой половине 70-х, когда он впервые становится известным, такого термина никто и вообразить не мог.

Его дебютный альбом The Other Side of Town (1981) длится всего 25 минут. За прошедшие 33 года он выпустил всего три альбома! Последний 23rd & Stout вышел аж 8 лет назад. И вот парадокс в том, что этого хватает, чтобы имя Чака и Вейсса все равно "оставалось на слуху", пусть в узких, но влиятельных для музыкальных снобов кругах.

Чуток его удивительной биографии... Родители имели музыкальный магазин в Денвере (Колорадо), он сам на местной радиостанции работал ди-джеем чуть ли не со школьной скамьи. И чуть ли не с детства ошивался в местном блюз-баре. Здесь и познакомился ни с кем иным, как с техасским блюзовым гуру, всемирнознаменитым и легендарным Lightnin' Hopkins, проездом давшим тут один концерт. Лайтнинга удивить по жизни не могло ничто и никто, а уж белых пареньков, увлекающихся блюзом, он видел тысячами. Но вот Вейсс - удивил. Причем настолько, что Лайтнинг взял его к себе барабанщиком. Тут такая история, что и барабанщик Лайтнингу был не особо нужен, и сам Вейсс как барабанщик не поражает воображение - просто в другом качестве Лайтнинг не мог взять его с собой на гастроли, а постранствовать вместе хотелось. На большой блюзовой дороге Вейсс повстречался и поиграл вместе с лучшими из лучших: Muddy Waters, Howlin' Wolf, Sunnyland Slim, Dr. John (который сыграл на записи его дебютного альбома) - и с Willie Dixon, который сказал о нем: "Ain't ya got ears son? That little Jew boy with the big old head be one of the best musicians in this town, this country even" - "Сынок, у тебя в ушах бананы? Этот еврейский мальчик с большой мудрой головой - лучший музыкант в нашем городе, даже в нашей стране!". (В альбоме Вейсса Old Souls & Wolf Tickets есть песня "Down the Road a Piece" - старая запись, где Диксон и Вейс играют вместе).

В начале 70-х Вейсс перебрался в Лос-Анджелес, подрабатывал поваром в знаменитом теперь клубе Troubadour... И там познакомился с певицей-гитаристкой Rickie Lee Jones... Которая написала песню "Chuck E's in Love" (и давайте не будем гадать, почему).

Ближайшим другом Вейсса стал Tom Waits (в те времена бойфренд той самой Рикки Ли!). В начале пути, в середине 70-х, Weiss и Waits были как музыкальные братья-близнецы, сильно разнившиеся характером, но очень похожие манерой. Они сочиняли песни вместе. И Tom Waits тоже позже появлялся в записях Chuck E. Weiss. Другой старый и преданный друг Вейса - актер и режиссер Джонни Депп: они вместе играли в странной группе с однобуквенным названием Р, и в фильме Деппа "The Brave".

По словам Вейсса он не гастролирует, потому что не любит самолеты, и редко записывается, потому что не выносит строгий студийный график. Друзья ничего не могут поделать с самолетами, но вот со студийным временем выручили!.. Именно Депп и Вейтс стали продюсерами его нового альбома. И, никуда не торопясь, за полтора года Вейсс записал 13 новых песен! Кстати, в своем, ставшем родным Лос-Анджелесе - так что и летать никуда не пришлось.

"Listen, I enjoy the process, man," Weiss said in a statement. "The process of writing new songs and getting in the studio. There's nothing like it. Especially since this time around I didn't have somebody staring over me saying time's up, come back tomorrow. No time constraints. I made it on spec. Didn't feel like I had to rush through things." ("Послушайте, я наслаждаюсь самим процессом. Когда сочиняешь новые песни и несешь их в студию. С этим ничто не сравнится. И в этот раз особенно, когда никто не следил за мной, чтобы сказать "время вышло, приходите завтра". Никаких временных ограничений... Я все делал по-своему, и не чувствовал, что мне надо спешить").

Молодой, но уже хорошо известный лейбл Anti-, известный своими удачными работами с некоммерческой музыкой, готовит альбом к выпуску 15 апреля. Название представляет собой каламбур на популярное блюдо южной кухни "Красные бобы с рисом" - его частенько поминают в блюзовых песнях.

Но сам альбом вряд ли будет представлять блюз конвенциональный. Вейсс знает традицию, лично и непосредственно. Но его музыка - это своеобразная лос-анджелесская богема, и блюз у нее декадентский и гаражный. По тематике песни рознятся от подобранного бродячего кота по имени Shushie до привета прошлогодним юбилярам Exile on Main Street Blues. Вторая мировая война - в песне Bomb the Tracks.

В списке названий песен найдутся ременисценции на темы старинных кантри-блюзов или черного ритм-энд-блюза 50-х.

1. Tupelo
2. Shushie
3. Boston Blackie
4. That Knucklehead Stuff
5. Bomb the Tracks
6. Exile on Main Street Blues
7. Kokamo (Boy Bruce)
8. Hey Pendejo
9. Dead Man's Shoes
10. Old New Song
11. The Hink-a-Dick
12. Oo Poo Pa Do In the Rebop
13. Willy's in the Pee Pee House

Песня про крутого чувака по прозвищу Чернявый из Бостона предъявлена к ознакомлению достопочтенной публики:

А по это ссылке можно разглядеть обложку во всех деталях.

История группы "Братья Оллман" - это череда трагедий. Настолько, что поневоле поверишь в нечто мистическое.

Сейчас история группы уже официально объявлена завершенной: после нескольких юбилейно-прощальных концертов она прекращает гастроли. Казалось бы, и список бед, сопровождавших ее 45-летнюю историю, можно считать завершенным.

Но еще не завершились съемки фильма по автобиографической книге Грегга Оллмана "My Cross to Bear" - "Крест, который мне нести". Для фильма было выбрано название более броское и авантюрное: "Midnight Rider" - "Полночный наездник".

20 февраля на съемках произошел трагический случай, в результате которого погибла 27-летняя помощница оператора Sarah Jones. Семь членов съемочной команды оказались в больнице.

Сцена снималась на железнодорожных путях, когда неожиданно для всех появился поезд. Съемочная группа, разумеется, сверяла график своей работы с расписанием поездов, и была уверена, что в это время пути будут свободны. Однако, трагедия все же произошла, все произошло в буквальном смысле за одну минуту.

Расследование показало, что разрешение на съемки было получено от местной управы, но не согласовано с железнодорожной компанией. Администрация просто заглянула в официальное расписание поездов, опубликованное для пассажиров и других клиентов, и не знала о существовании еще одного регулярного местного рейса, который использовался для служебных перевозок.

Кинематографист Haskell Wexler (обладатель "Оскара") в интервью журналу Variety высказался предельно резко: "Сара и пострадавшие члены съемочной группы стали жертвами не "случайности и стечения обстоятельств", а преступной халатности. Ничего бы этого не случилось, будь соблюдены простейшие формальные правила".

Продюсерская компания Unclaimed Freight Productions объявила о прекращении работы над фильмом. (Можно быть прожженным материалистом, но как не обратить внимание на Unclaimed Freight в названии компании?)

Грегг Аллман не желает высказываться по вопросу о будущем фильма. Сразу после инцидента он сказал: "Я ужасно огорчен этой трагедией. Мы все скорбим, и мои мысли и молитвы сейчас о семьях, близких и коллегах погибшей и пострадавших".

На вчерашней церемонии награждения премией "Оскар" имя Сары Джоунз было включено в программу Oscars In Memoriam.

In My Soul - "В моей душе" - название нового альбома блистательного, но на 98% предсказуемого Роберта Крея.

Он, как всегда, слегка перетасовывает состав аккомпанирующего трио: у него новый барабанщик Les Falconer, относительно новый клавишник Dover Weinberg, который когда-то уже играл в его группе, и неизменный басист и старый друг Richard Cousins, с которым Крей 30 лет назад и прорвался к успеху. Да, в 80-х годах альбомы Крея пользовались большой популярностью далеко за пределами круга рьяных любителей блюза. В них прекрасная гитарная блюзовая игра сочеталась с соул-блюзовым вокалом в лучших традициях стиля и - что важно - с мягким мейнстримовым звучанием, открывшим ему путь к вполне спокойной и стабильной эстрадной карьере. Самое удивительное во всей этой истории то, что предъявленная к первичному осмотру альбома песня "You Move Me" звучит так, словно была записана в том же году в той же студии и в том же настроении, что и первые хиты Крея из альбома Strong Persuader 1986 г.

Является ли это плюсом или минусом - судить вам. Но подход Крея к вопросу стиля и новаций внушает уважение: "Мы не думаем о направлении. Просто за неделю до начала работы в студии мы показываем друг другу тот набор песен, который может войти в альбом". Значит, прежде всего песни, а тренд и прочее - потом.

Продюсером альбома стал Steve Jordan - барабанщик по первой специальности, разносторонний музыкант вообще и опытный продюсер-Grammy-носец. Он из тех, кому не сидится за пультом, всегда принимает участие во всем процессе, и всегда добивается наилучшего результата без особых усилий... Во всяком случае, записи, сделанные под его командованием, оставляют именно такое ощущение естественности и легкости, словно в студии никто не вспотел ни разу... Что, разумеется, не соответствует действительности, зато прекрасно соответствует характеру музыки Крея.

В дискографии Крея новый альбом станет девятнадцатым по счету. Он ровно такой, как и стоило ожидать от Крея. А 2% неожиданностей в нем:
1. Участие нового барабанщика Леса Фалконера в качестве вокалиста (он споет в песне Отиса Реддинга "Nobody's Fault But My Own").
2. "Hip Tight Onions" - чисто инструментальный номер. Крей - превосходный вокалист, избегающий инструменталов. Но на этот раз у него была причина. Слово "лук" в названии уже намекает на посвящение группе "Booker T. and the MG's" (чей главный хит - инструментальная пьеса "Green Onions", записанная в легендарной мемфисской студии Stax, где они были хауз-бендом).