20 июня в Айре (Шотландия) в возрасте 79 лет отошла в мир иной Оттили Патерсон (Ottilie Patterson). 30 июня она была похоронена на семейном кладбище в г.Комбер, где родилась в 1932 г. Ее отец был шотландцем, мать - родом из Латвии. Оттили Патерсон была первой английской блюзовой певицей.

Она получила начальное классическое музыкальное образование в игре на фортепиано, но практичные родители отправили ее учится в Технологический колледж Белфаста. Здесь, в среде прогрессивномыслящей молодежи она познакомилась с классическим джазом и блюзом, услышала пластинки Bessie Smith, Jelly Roll Morton и Meade Lux Lewis. В моде было движение джазовых ревайволистов, стремившимся возродить джаз традиционный (главным образом, диксиленд) в пику слишком "умному джазу". В 20 лет Отилли стала петь со сцены, а 1 января 1955 года присоединилась к оркестру Криса Барбера, самого пламенного британского ревайвалиста, особое внимание уделявшего блюзу. Оттили стала для небо и сподвижницей и супругой. А публика на концертах только поражалась, как это белая девчонка из Ирландии может петь суровый негритянский блюз. С оркестром Барбера и под своим собственным именем она записывала блюзовые стандарты 20-х-30-х годов. И это было важным шагом в пропаганде блюза в Великобритании: американские пластинки тогда было трудно купить вообще, а тиражи старых блюзов, будучи распроданными, уже не переиздавались. По радио их не "крутили", послушать можно было только у нескольких коллекционеров; или на концертах таких энтузиастов, как Крис Барбер и Оттили Патерсон - переоценить их вклад в пропаганде блюза в Англии невозможно. Концерты Барбера и его энтузиазм в организации британских выступлений Big Bill Broonzy, Brother John Sellers, Sonny Terry, Brownie McGhee, Otis Spann, Muddy Waters, James Cotton и Sonny Boy Williamson II оказали огромное влияние на тогдашнюю зеленую поросль в лице Alexis Korner, John Mayall, Eric Burdon, Jimmy Page, будущих the Rolling Stones и the Yardbirds. Оттили Патерсон пела дуэтом со строгой Sister Rosetta Tharpe, и ты, вроде, осталась довольной. Голос Оттили слышен и в одной песне из исторического альбома с записью английского концерта Мадди Уотерса 1958 г. (На снимке она с Санни Боем Уилльямсоном).

И пластинки Бербера с участием Оттили Патерсон, и те, что выходили под ее именем, становились бестселлерами. Но в 1963 г. полоса удач оборвалась - проблемы со связками больше не позволяли ей регулярно выступать. Хотя еще 10 лет она формально оставалась участницей Chris Barber Jazz Band. В 1983 году Оттили Патерсон и Крис Барбер дали серию концертов в предместьях Лондона, записи которых кошли в альбом "Madame Blues and Doctor Jazz", который стал последним в дискографии Патерсон. (Барберу сейчас 81 год и он продолжает активно гастролировать с The Big Chris Barber Band). Оттили Патерсон закончила свои дни в доме для престарелых, в полном забвении.

Небольшой американский городок носит древнее название Назарет. И, пусть городок небольшой, но патриотизма у его жителей - хоть отбавляй. Парады ко Дню независимости США (4 июля) собирают большую часть его обитателей, а в нынешнем году городские власти готовят особое блюдо: kazoo parade. "Казу" - это старый нехитрый духовой инструмент, в начале прошлого века его изготавливали исключительно вручную, а звучанием он больше всего напоминает расческу, прикрытую бумажкой. Казу пользовался популярностью и в блюзе в 20-е-30-2 годы, был непременным инструментом в джаг-бэндах...

Казу-парад в Назарете будет возглавлять Miss G, она же Abbe Graber (на фото). Ей 54 года, два года назад она открыла собственное предприятие по изготовлению казу: Woodstock Wooden Kazoo. Все инструменты делаются исключительно вручную, и, не смотря на то, что открылось предприятие совсем недавно, среди покупателей уже такие звездные имена, как Levon Helm, John Sebastian, Maria Muldaur, Pete Seeger and Aaron Neville.

Грабер говорит, что увлеклась блюзом в 15 лет, примером для подражания e нее была Мария Малдауэр, в те времена исполнявшая фолк-блюз и частенько использовавшая казу. "У Малдауэр был красивый голос, и я быстро поняла, что, чем лучше у тебя голос, тем лучше будет звучать твой казу. Казу позволил мне усилить мой голос",- говорит Грабер. Грабер было 13, когда рядом с ее городом состоялся эпохальный Вудстокский фестиваль. По малолетству она не могла быть очевидцем, но важность события оценила сразу же. Когда она открывала свой новый бизнес, отмечалось 40-летие фестиваля, и название для компании как бы пришло само собой.

Казу, как и губная диатоническая гармоника - инструмент и бесхитростный и хитрый одновременно. "Надудеть" на нем веселую мелодию большого труда не стоит. А вот нюансы, эмоции - это уже наука и опыт. (Например, в записи Original Dixieland Jass Band "Crazy Blues" есть соло, которое, как кажется на слух, сыграно на трамбоне - а на самом деле, на казу!)

Официальные лица Назарета с радостью ухватились за оригинальную идею. На приобретение инструментов нашелся банк-спонсор. Мэр города Fred Daugherty сказал: "Казу-парад - это нечто исключительно назаретовское. Наличие казу-парада в Назарете в День незавсимости - это отражение патриотизма маленького американского городка". Tina Smith, председатель местной торговой палаты, сказала, что участники парада будут исполнять разные патриотические песни на казу, предоставленных банком-спонсором ("participants will play different patriotic songs on kazoos donated by Lafayette Ambassador Bank").

Billboard Blues Charts
1. Tedeschi Trucks Band - Revelator (Sony Masterworks)
2. Various Artists - Blues-Rock Crossroads/1964-1986 (See Hear Records
3. George Thorogood - 10 Great Songs (Capitol Records)
4. Joe Bonamassa - Dust Bowl (J&R Adventures)
5. Gregg Allman - Low Country Blues (Rounder Records)
6. Tommy Castro - Presents The Legendary Rhythm & Blues Revue (Alligator Records)
7. Stevie Ray Vaughan - Playlist: The Very Best Of (Sony Legacy)
8. Tab Benoit - Medicine (Telarc Records)
9. Etta James - Icon (Geffen Records)
10. Buddy Guy - Living Proof (Silvertone Records)

Вчера завершился трехдневный бюзовый фестиваль Monterey Bay Blues Festival, собравший более 20 000 зрителей. Фестиваль под открытым небом проходил на трех главных сценах и нескольких площадках поменьше.

Президент фестиваля Джули Пейзант вспоминает, что начинался фестиваль с очень скромных попыток местных энтузиастов собрать у себя нескольких выдающихся блюзовых исполнителей. Уже первый фестиваль, состоявшийся в 1986 г., привлек 2 000 зрителей (а выступали тогда Taj Mahal, Clarence "Gatemouth" Brown, Bobby "Blue" Bland и др). Фестиваль с самого начала объявил себя некоммерческой организацией, управляемой советом директоров, в которой все участвовали на общественных началах (бесплатно). За пошедшие годы на фестивале выступили практически все сегодняшние звезды блюза и множество молодых получили возможность попробовать свои силы перед большой аудиторией. Фестиваль стал одним из важнейших блюзовых событий года в США, но и его коснулся мировой кризис. В 2007 г. было продано 30 000 билетов, в нынешнем - на треть меньше.

"Блюз родился в нашей стране, - говорит Пейзант. - Это музыка нашего народа. Это музыка рассказывает о любви, о разбитых сердцах, даже о нищете - обо всех жизненных взлетах и падениях".

При составлении программы, организаторы стараются, чтобы блюз был представлен в самых разных стилях. "Мы следим за прессой, определяя, кто из музыкантов на настоящий момент привлекает большее всего внимание; и мы опрашиваем наших зрителей, чтобы узнать, кого еще они хотели бы увидеть на фестивале", - говорит Пейзант.

Фестиваль перечисляет значительные суммы на стипендии и гранты для изучающих музыку.

В нынешнем году, среди прочих, на фестивале выступили: Magic Slim and the Teardrops, Chubby Carrier and the Bayou Swamp Band, Bobby Rush, Chick Willis, Millie Jackson (выступавшая еще на первом фестивале) , Larry McCray и the Bay Area Blues Society. Главной звездой была удостоенная Grammy в нынешнем году Mavis Staples.

Джордж Сорогуд (George Thorogood) - ну просто зверь, а не блюзмен! Во всяком случае, в блюзе он - самый брутальный. И группа его называется "Разрушители" (the Destroyers) - чтобы еще страшнее было! Не зря же под их музыку старый (злой) терминатор садился на мотоцикл. Прошли годы, десятилетия, а Сорогуд все так же зверски играет прокатным слайдом, и поет сурово и строго. Однако ж они, эти годы, берут свое потихоньку - пошли альбомы-трибьюты, посвященные той музыке, которая зацепила его в детстве, тем музыкантом, кто были его кумирами и объектами подражания. Время издавать мемуары...

Предыдущий альбом The Dirty Dozen (2009) был составлен из кавер-версий блюзовых стандартов. 12 июля выходит новый альбом: "2120 South Michigan Avenue". Это посвящение лейблу "Chess", и в названии - адрес, по которому "проживали" студия и офис "Chess" с 1956 по 1965 годы, которые и считаются "золотой порой" в истории лейбла. Советские любители the Rolling Stones, слушая альбом "12x5" (1964) только репу чесали, почему же инструментальная пьеса названа американским почтовым адресом. Для "Роллинг стоунз" и их информированных почитателей все было просто и понятно. По этому адресу, который был свят и для "Роллинг стоунз", группа записала песни для своего EP "5X5", а потом включили эту запись и в LP.

В пресс-релизе к выходу нового альбома Сорогуд пишет: "Первым купленным мной альбомом the Rolling Stones был "12x5", и там была "2120 South Michigan Avenue". Я подумал, я знаю, я где-то и раньше слышал этот адрес!.. Я написал на "Chess", они прислали мне свой каталог, и это изменило мою жизнь". Для Сорогуда этот альбом - дань благодарности. Он записан с любовью к этой музыке, к музыкантам, которых объединила работа на "Chess": "Для меня Чак Берри (Chuck Berry) и Бо Диддли (Bo Diddley) - объекты религиозного почитания. Я знаю, что они меня видят и слышат, и я должен постараться быть достойным их".

В альбоме лишь две песни, сочиненные Сорогудом в соавторстве с Томом Хэмбриджем (Tom Hambridge). Одна - на старте альбома рассказывает о возвращении в прошлое (Going Back). Другая - посвящение памяти главного саунд-архитектора "Чесс" Уилли Диксона (Willie Dixon's Gone). Хэмбридж - продюсер удостоенного в этом году Grammy и Blues Award альбома Бадди Гая (Buddy Guy) "Живое доказательство" (Living Proof), и Бадди Гай появляется на записи одной из песен альбома (Hi-Heel Sneakers). И есть еще один именитый гость - ветеран губной гармоники Чарли Массевайт (Charlie Musselwhite). Он играет хит Литл Уолтера (Little Walter) My Babe и ту самую "2120 South Michigan Avenue". Альбом выходит одновременно на CD и LP, причем, пластинка имеет бонус-трек, которого нет на компакт-диске.

Уже пять лет американская Академия искусства звукозаписи (та, что официально вручает Grammy), поводит специальную на высшем уровне акцию чествования Миссиссиппской музыки: 2011 . В этом году она состоялась 7 июня в миссиссиппском театре Beau Rivage. Губернатор штата Haley Barbour толкнул речь, из которой стало ясно, что миссиссиппская музыка это не только "послушать", это еще и экономическое оружие глобального поражения!

Музыкальная составляющая вечера была блистательна: 15-кратный лауреат Grammy B.B. King; по-хорошему шизанутый замечательный Jimbo Mathus, номинант Grammy Bobby Rush, номинанты Grammy North Mississippi Allstars певица Shannon McNally из группы Luther Dickinson & The Sons Of Mudboy, также номинировавшейся на Grammy, и др. После концерта БиБиКИнг пополнил свою коллекцию почетных трофеев Peavey Award (от известной, в том числе и музыкальной продукцией, фирмы Peavey Electronics).

Собранные средства будут направлены на развитие программ Mississippi Blues Trail и Country Music Trail.

...считаются самыми объективными, поскольку сведения о продажах собираются не абы как, а по кассовым чекам. Дабы показать процесс в динамике, приводим сведения за предыдущую и текущую недели:

Billboard blues chart 12-18.VI
1. Various Artists - Blues-Rock Crossroads/1964-1986 (See Hear Records)
2. George Thorogood - 10 Great Songs (Capitol Records)
3. Joe Bonamassa - Dust Bowl (J&R Adventures)
4. Gregg Allman - Low Country Blues (Rounder Records)
5. Stevie Ray Vaughan Playlist: The Very Best Of (Sony Legacy)
6. Etta James - Icon (Geffen Records)
7. Buddy Guy - Living Proof (Silvertone Records)
8. Tab Benoit - Medicine (Telarc Records)
9. Steve Miller Band - Let Your Hair Down (Loud & Proud/Roadrunner)
10. Robert Johnson - The Centennial Collection (Sony Legacy)

Billboard blues chart 19-25.VI
1. Tedeschi Trucks Band - Revelator (Sony Masterworks)
2. Various Artists - Blues-Rock Crossroads/1964-1986 (See Hear Records)
3. George Thorogood - 10 Great Songs (Capitol Records)
4. Joe Bonamassa - Dust Bowl (J&R Adventures)
5. Gregg Allman - Low Country Blues (Rounder Records)
6. Tommy Castro - Presents The Legendary Rhythm & Blues Revue (Alligator Records)
7. Stevie Ray Vaughan - Playlist: The Very Best Of (Sony Legacy)
8. Tab Benoit - Medicine (Telarc Records)
9. Etta James - Icon (Geffen Records)
10. Buddy Guy - Living Proof (Silvertone Records)

Остается добавить, что сборник Blues-Rock Crossroads занимает 69-ю позицию в общем сводном списке самых популярных альбомов (без фильтрации по музыкальным жанрам). О неожиданном успехе этого альбома можно почитать на BluesNews.RU. Определение временных рамок диапазоном 1964-1986 неминуемо делает сборник очень пестреньким. В нем есть и Robert Cray, и Bonnie Raitt (эти двое с какого бока к року приникли?), а до кучи оказались в этой компании Procol Harum и Spooky Tooth (тот еще блюз, ообенно A Whiter Shade Of Pale!)...

Полностью Track List успешной компиляции, видимо, должен состоять из курьезов и банальностей:

Blues-Rock Crossroads 1964-1986
• 1. Who Knows What Tomorrow May Bring - Traffic
• 2. The Back Room - Van Morrison
• 3. We Gotta Get Out Of This Place - The Animals
• 4. Dear Jill - Blodwyn Pig
• 5. Love Me Like A Man - Bonnie Raitt
• 6. Hideaway - John Mayall & The Bluesbreakers
• 7. Good Morning Little Schoolgirl - Rod Steward
• 8. Midnight Rider - The Allman Brothers Band
• 9. Texas Flood - Stevie Ray Vaughan and Double Trouble
• 10. Smoking Gun - The Robert Cray Band
• 11. Madison Blues - Fleetwood Mac
• 12. Get It While You Can - Janis Joplin
• 13. Groovin' Is Easy - The Electric Flag
• 14. Waitin' For The Wind - Spooky Tooth
• 15. I'm Tired - Savoy Brown
• 16. A Whiter Shade Of Pale - Procol Harum

Альбом-сенсация Ray Manzarek и Roy Rogers "Translucent Blues" в начале месяца побывал в первой десятке, сейчас находится на 14-м месте... Альбом Tommy Castro - Presents The Legendary Rhythm & Blues Revue, появившийся в чарте на этой неделе, планируется к рассмотрению в ближайшем выпуске программы "Весь Этот Блюз".

В конце 2010 года вокалист и харпер Boo Boo Davis и двое его товарищей, барабанщик John Gerritse и гитарист Jan Mittendorp привычно гастролировали по Европе со своим неотесанным, зато сверхэнергичным блюзом. У их оказался денек без концерта и достаточно новых песен, чтобы хватило на новый альбом. И где-то в "сельской местности" в Швейцарии им попалась на дороге подходящая студия: ламповая электроника, пленочные магнитофоны - то, что надо для их музыки: грубой, громкой и простой. Правда, накануне праздников, Бу Бу позволил себе немного посентиментальничать, и в альбоме нашлось место и для Рождественской песни, и для гопсел. Все песни - собственного сочинения, все записаны в течение 6 часов, все - с одного дубля, и все музыканты играли вместе: никаких перегородок во время записи, никаких переналожений при монтаже. И вот вышел альбом "Undercover Blues", как обычно для Дэвиса на лейбле Black and Tan Records.

Один был выслан Брюсу Иглауэру, основателю и главе Alligator Records. Тот, хоть и выпускает премиального Томми Кастро на потребу "широкой публике", сам предпочитает блюз именно жесткий и неотполированный. Он откликнулся письмом: "Хотел поблагодарить за альбом Boo Boo Davis' 'Undercover Blues' - он сейчас на вершине моей кипы новинок. Мне нравится то, как вы делаете эти сырые, весьма импровизированные альбомы. Они очень освежаю!.. Хотя, полагают, их нелегко продвигать на рынке".

Меж тем, песня Бу Бу Дэвиса "I'm So Tired" проникла в телерекламу (http://www.youtube.com/5hourenergyshot#p/a/u/2/9DNexGfaUVA. И чихать на энергетические напитки! Главное - далекая тот блюза публика нюхнет его в нескольких концентрированных строчках, да и пара долларов для блюзмена не бывает лишней.

В тут на видео - другой , совсем другой клиент Black and Tan Records: David Philips. Залез с гитарой на крышу, жмурится на солнышке и поет Tied up, gagged and bound... Душевно!

Тридцать лет тому назад сколько копий было сломано в спорах по поводу выхода фильма Джона Лендиса "Братья Блюз". Кто они, Белуши и Эйкрод - комики, стригущие купоны с чужой славы, или истые фанаты, стремящиеся вернуть публике ярчайшие таланты эпохи расцвета ритм-н-блюза 50-х - начала 60-х? В общем, твари они дрожащие, или право имеют? Фильм за три десятилетия стал классикой, костюмы под Братьев Блюз - обычным делом на маскарадах. И большая часть "звезд" уже в самых дальних гастролях, и живчик Джейк Блюз покинул этот мир 28 лет тому назад. А 14 июня скончался Alan Rubin, носивший в блюзбэнде "сказочное" прозвище Mr. Fabulous.

А дело Братьев Блюз живет! Самый стабильный среди их подражателей - проект Alabama Blues Brothers , существующий аж с 1998 года. Братья Блюз по сценарию - братья лишь потому, что воспитывались в одном детском доме. Alabama Blues Brothers - братья по крови: 40-летний Jamey Crisler изображает Джейка Блюза (Даже ходит по сцене колесом), прикован наручником к портфелю, в котором лежит губная гармошка, его брат Justin Crisler. Настоящих Братьев блюз они помнят с раннего детства, ещ по тем юмористическим скетчам, которые Белуши и Эйкрод демонстрировали в телепрограммах еще до возникновения собственно Blues Brothers.

"Главное музыка! - говорит Джейми Крайслер. - От блюзовой музыки ведут свое существования многие другие виды музыки, не важно, к какой культуре они относятся, не важно, хип-хоп это или рэп, или корневое кантри и госпел".

Alabama Blues Brothers дают от 65 до 85 концертов в год. Ближайшее выступление в городе Опелика в родной Алабаме, на мини-фестивале BBQ and Blues. Входные билеты по 30$, для важных персон имеются столики по 300$ и по 120$.

Судя по рекламному ролику к гастролям 2010 года, братья из Алабамы вполне вжились в свои роли поющих клоунов. На резонный вопрос, сколько ж можно, "Пока нам не перестанет это нравится, будем продолжать" - отвечают Крайслеры.

Ровно 10 лет идет "офф-бродвейская" театральная постановка "Дьявольская музыка: Жизнь и блюз Бесси Смит" ("The Devil's Music: The Life and Blues of Bessie Smith". Автор Angelo Parra - достаточно известный драматург-историк, обладатель всяческих премий. Из наиболее известных его предыдущих музыкально-биографических работ - пьеса о Вуди Гатри. История "императрицы блюза" так и просится на сцену. Ее биография архитипична: многие детали ее жизни отражают то время. Выросшая в нищете, бежала из дома в юном возрасте, дабы стать танцовщицей странствующего "шоу менестрелей", она хлебнула изрядно горечи бесправия. Но она была музыкальным гением, и она была мятежницей. Неожиданно пришли слава и достаток. И неожиданная трагическая смерть оборвала ее короткую жизнь, до края насыщенную музыкой, дурью и бухлом, любовными похождениями и отчаянной борьбой за выживание и равноправие. Пьеса начинается и заканчивается концертом, оказавшимся в ее жизни последним. Поэтому в пьесе много музыки. И от лица Бесси Смит рассказывает ее историю певица и актриса Miche Braden. Вместе с ней на сцене только трое музыкантов, с короткими репликами. Действие происходит в "buffet flat" - это квартирка, где музыканты и их друзья собирались после концерта "снять напряжение"... И достаточно этого, чтобы воскресить дух, атмосферу и настроение эпохи расцвета и начала упадка "Классического женского блюза".

Промо-видео: http://youtu.be/cT8u75k3hJE

c 22 июня по 3 августа спектакли будут проходить в Нью-Йорке, в St. Luke's Theatre при цене билетов $36.50-$69.50.

UPD: "The Devil's Music: The Life and Blues of Bessie Smith." этим летом идет в Нью-Йорке.

Участнику фестиваля Blues on the Fox Чарли Масселвайту (Charlie Musselwhite) 67 лет. В детстве блюзменом становится он вовсе не собирался - блюз им овладел без спроса (The blues overtook me - название автобиографической песни Масселвайта). "Я даже не помню, когда у меня появилась первая губная гармонике - они просто всегда были дома. Еще подростком я начал знакомится с блюзовыми музыкантами, учиться у них чему-то... Знал бы я, что блюз станет моей работой, я слушал бы их советы более внимательно".

Масселвайт родился в Миссиссиппи, в захолустном городке под названием Костюшко. Белый, с вызывающе "белой" фамилией, он повторил путь многих черных родом из Миссиссиппи. В 18 лет он отправился в Чикаго, чтобы найти работу на заводе, жил на Южной окраине, ночи напролет таскался по блюз-клубам... "В Sylvio's играл Howlin' Wolf и его друзья. В Pepper's Lounge был Muddy Waters. Музыка мне очень нравилась, но о музыкальной карьере я и не думал. Мне было 18 лет, когда я попал в Чикаго, но я умел проходить в клубы. Я хорошенько выпивал, так что я отлично вписался. Я чувствовал себя лучше чем дома. Официантка в одном клубе знала, что я играю на гармонике (sic!), она сказа Мадди, и он вытащил меня на сцену! Для меня это было огромным событием, но вообще-то, в Pepper's Lounge играли до 4-х утра, так что любителей поджемовать (sit-in) музыканты только приветствовали! Я сыграл и понял, что это мой шанс выбраться с фабрики. И все равно не было никаких планов. В 1967 вышел альбом ‘Stand Back! Here Comes Charlie Musselwhite's Southside Band' - и отступать было уже невозможно".

С тех пор Масселвайт выпустил более 30 альбомов. Новейший "The Well" - полностью автобиографический, можно сказать, концептуальный, и все песни сочинены Масселвайтом. "Я пишу только о том, что сам хорошо знаю. Пишу, исходя из личного опыта. Думаю, что песни эти привлекают внимание именно потому, что резонируют с чувствами других - всегда находится нечто общее".

Три высокохудожественные картинки от оргкомитета фестиваля.

31 июля в Киеве в Национальном дворце "Украина" будет выступать экс-фронтмен Led Zeppelin со своей группой Band of Joy. Место для парочки-тройки блюзов в программе наверняка найдется.

Но стоит отметить отдельной строкой, что, оставаясь пропагандистом и прямо-таки фанатом всякого причудливого фолк-блюза, Плант привезет с собой "на разогрев" совершенно замечательное азартно-хулиганистое, удивительно органичное трио North Mississippi Allstars. В группе имеется внушительный черный басист Chris Chew. И два белых брата: Luther (guitar, mandolin, vocals) и Cody (всяческие ударные, перкашенз, стиральная доска) Dickinson'ы. В подаче иногда проглядывает панковское юношество, а Лютер когда-то играл и в The Black Crowes, группе, которую Плант очень уважал. В год дебюта North Mississippi Allstars урвали Blues Music Award как "Лучшая новая группа". А затем три года кряду номинировались на Grammy в графе "Лучший альбом современного блюза". В общем, "Северо-Миссиссипские только звезды" - группа, достойная сама по себе, и ходят упорные слухи, что их концерты еще круче их альбомов!

Едва в прошлый уикенд отгремел Чикагский блюзовый фестиваль, как в том же Иллинойсе в городе Аврора в этот уикенд начнется еще один фестиваль под открытым небом: Blues on the Fox, являющейся частью обширной концертной программы Aurora's Downtown Alive!. Это будет юбилейный, 15-й по счету фестиваль, так что организаторы постарались с программой: Eric Lindell, The Robert Cray Band, Billy Branch and the Sons of Blues, Kenny Neal, Charlie Musselwhite и главный блюзовый лауреат Grammy и Blues Award нынешнего года Buddy Guy.

Замечательно, что в "черезполосицу" с выступлениями признанных блюзовых лидеров будут выступать и местные музыканты, от профи до любителей, под общим туповатым девизом "Made in Aurora". Креатифф не впечатляет, но принципиальное решение дать сыграть местным музыкантам на одной сцене с национальными звездами вызывает уважение... и, вообще, пойдет только на пользу и исполнителям, и публике. Вход на фестиваль стоит всего 5$!

Американцы продолжают демонстрировать бережное отношение к своей крохотной культурной истории. Бережливость простирается от специальных культурных программ Белого дома до любых провинциальных собраний. (Вот бы чему у них поучится вместо истерических проявлений политкорректности).

В штате Мичиган, блюзовое общество Marquette Area и местная общественная библиотека им. Peter White запустили в прошлый вторник просветительную программу "Bluesday Tuesday". Лекторы-музыканты обозвались "Тремя мудрецами" ("3 Wise Men") - таз не упоминается, поскольку "три мудреца" в английском на столько герои детского стишка, сколько герои библейские и истинно прозорливые!

Первой задачей троица ставит перед собой знакомство публики с самыми первыми годами блюза. "Это же больше, чем тренькать на гитаре, сидя на завалинке, и это больше, чем обложится на сцене баррикадами из усилителей! Существует множество разновидностей и разностильностей того, что мы называем "блюз", - говорит президент общества Terry Klavitter. "Мы собираемся пройтись по всему полю, от блюзбэндов типа Мадди Уотерса, и до Led Zeppelin и Jimmy Hendricks", - говорит Walt Windala из "Трех мудрецов". - "Можно переслушать сотни пластинок, но природа блюза такова, что только услышав его "вживую", понимаешь, что это такое по своей сути!"

...Бог весть, чем так хороши для блюза именно вторники, но, к примеру, в Пенсильвании The Keystone Music Society проводит схожие просветительно-бесплатные лекции-концерты под названием (поменяв порядок слов) Tuesday Bluesday.

Столетняя история блюза предполагает множество "блюзовых вторников".

В воскресенье завершился знаменитый Чикагский блюз-фестиваль. В этом году он проходил в 28й раз. Начинался фестиваль как четырехдневное обширное мероприятия. В последние годы его пришлось сократить до трех дней, и изначальный бюджет в 400 000 $ слегка подрезать. Многие сетуют, что бюджет не соответствует размаху и престижу события. Все ж таки блюз - любимая чикагская детина: суровая, порой неуклюжая, брутально-сексуальная, заразительно энергичная! Но жизнь диктует свои правила, и к чести властей Чикаго, фестиваль "под открытым небом" остается абсолютно бесплатным. Работают большие сцены и совсем-совсем маленькие. Фестиваль теперь проходит в городском парке, на берегу озера.

Изюминкой программы нынешнего года должны были стать три "тематических" вечера. Первый - посвященный 100-летию со дня рождения Роберта Джонсона. Увы, двое главных его гостей - музыканты, знавшие Джонсона лично и выступившие с блеском на фестивале в прошлом году, - в этом году не смогли выйти на сцену. Возраст берет свое. David "Honeyboy" Edwards в конце месяца отметит свое 96-летие, а гитаристу Hubert Sumlin - 79 лет. Концерт, конечно состоялся. Как и было намечено, в пятницу. Но программа оказалась "урезанной", а злопыхатели писали, что инструметалисты были достойны, а вот вокалисты...

Особо планировалось чествование пианиста Пайнтопа Перкинса, удостоенного в этом году Grammy, но Пантоп скончался вскоре после вручения почетной награды, и Blues Award получил уже посмертно. Ему было 97 лет. Престижнейшие блюзовые премии он получил за альбом "Joined at the Hip", записанный совместно с Willie "Big Eyes" Smith (когда они вместе играли в блюзбэнде Мадди Уотерса, Смит был барабанщиком, ныне за ударными восседает его сын, а сам Смит перешел в солисты-вокалисты-харперы). Так что чествование обернулось концертом "в память о...". Роль пианиста выполнял Barrelhouse Chuck. Это было в субботу.

Закрытие фестиваля, воскресный вечер был посвящен 40-летию знаменитого чикагского лейбла Alligator Records, сыгравшего ключевую роль в блюзе последней трети ХХ века. Концерт открывал Lonnie Brooks, и в самом начале его выступление было прервано приятным "официозом": было зачитано благодарственное письмо лейблу от мэра города, а день был объявлен "Днем Лонни Брукса". Присутствовавший основатель и глава "Аллигатора" Брюс Иглауэр утверждает, что все это было полным сюрпризом для него и прочих "аллигаторовцев". В программе выступили Michael Burks, Rick Estrin, Eddy Clearwater и Shemekia Copeland. Во время ее выступления на сцену поднялась Cookie Taylor, дочь покойной королевы блюза Koko Taylor. Она вручила Шемекии тиару, в которой выступала Коко Тэйлор. Т.е., символически передала ей титул и обязанности "Королевы блюз". Увенчал вечер общий джем на бессмертную тему "Sweet Home Chicago" - "Милый дом мой Чикаго".

Из прочих заметных выступлений... Парадоксальное трио (правда, на фото их вое) мультиинструменталистов The Sanctified Grumblers - в арсенале: гитара-резонатор, стиральная доска, банджо, кларнет и "sousaphone". The Duwayne Burnside Band сыграл "какофонический" блюз-рок. The Dave Specter Band выступали с "особым гостем" - чикагским гитаристом Jimmy Johnson (в 2007 году они записали совместный альбом "Live in Chicago").

Праздновать музыкальные дни рождения в "ДУДе" давно уже стало доброй традицией: поздравить коллег заходят всякие прочие блюзмены - и начинается блюзовая алхимия смешения разностильных и даже разностихийных элементов. Вакханалия эмоций, однако, всегда положительна и весьма духоподъемна!

Вопрос - как угадать, когда. Ответ - да почти всегда. Вот была вполне рядовая среда. На первом этаже шел концерт группы Blues-n-Roads Миши Кистанова. И как бы между прочим, джеманули с группой господа Иващенко и Коньков.

На втором этаже отмечал день рождения Костя Гевондян. С его Mocow Ragtime Band джемовала куча веселого народа. Евгений Борец и Андрей Макаревич, пребывая в открытом расположении духа, успели поджемовать на обоих этажах.

Фоторепортаж в 50 картинок прилагается >>>.

Lazy Lester - Rides Again (Ace Records UK). Едва ли не самый знаменитый альбом Лестера позднего периода, записан в Лондоне Майком Верноном, при участии англоблюзменов. В 1987 г. содержал 12 песен и заполучил премию W.C.Handy как "Лучший альбом современного блюза". Нынешнее скрупулезное переиздание содержит 23 трека, и буклет с комментариями Вернона. Весьма рекомендуется!

Matt Schofield - Anything But Time (NUGENE RECORDS). Безъяйцевый вокал, драйв остался где-то за дверьми студии, умные аранжировки, виртуозная игра на гитаре... Манчестерец странствует по миру, ничуть ни в чем не меняясь.

Best of the Fabulous Thunderbirds: Early Birds Special (Benchmark Recordings). Очень полезный сборник, наглядно демонстрирующий, как молодая техасская блюз-группа влезла в "горячую ротацию MTV" (горячие телки в бикини - отдельно).

Mel Waiters - Say What's on Your Mind (Brittney Records). Техасский мастер ритм-соул-энд-блюза возвращается после 5-летнего перерыва. Замечательная вокальная манера и аранжировки на грани фола.

The Frog Blues & Jazz Annual No. 2 (King Oliver, Sidney Bechet, Jelly Roll Morton Red Hot Peppers - всего 26 имен) (Frog UK). Джазоблюз 20-30-х. Книга на 200 страниц с редчайшими фотографиями прилагается.

Muddy Waters - Natural Born Lover - The Singles As & Bs 1953-60 [ORIGINAL RECORDINGS REMASTERED] (Jasmine Music) и Howlin' Wolf - The Wolf Is At Your Door - The Singles As & Bs 1951-60 [ORIGINAL RECORDINGS REMASTERED] (Jasmine Music). Два славных двойника, в каждом более полусотни треков - для тех, кто еще не имеет Complete (или в подарок менее просвещенным товарищам).

Ruthie Foster Live At Antones (Blue Corn Music - Spindle Music).Надежа современного соул-блюза в знаменитом техасском клубе. Местами очень хорошо, и все же - на любителя.

Chicago Blues: A Living History- The (R)Evolution Continues (RED GENERAL CATALOG). Продолжение сборника Chicago Blues: A Living History - начало было очень-очень...

Rod Piazza & The All Mighty Flyers - Almighty Dollar (Delta Groove Productions). Добродушно, ничуть не сатирично.

Hadden Sayers - Hard Dollar (Blue Corn Music). Все на обложке - сайкобили с блюзовыми прибамбахами. Есть очень хорошие песни, а есть никакие!

Kenny Wayne - An Old Rock on a Roll (Stony Plain Music). Буги форевер! С Дюком Робиллардом в качестве продюсера, аранжировщика и гостя - это не может быть плохо.

David Gogo - Soul Bender (Cordova Bay Records). Всего до кучи, но противный голос портит все впечатление. Поберегите денежки.

Greg Nagy - Fell Toward None (Vizzitone). Ура! Еще один качественный диск, который вполне без сожалений можно и не брать.

George 'Harmonica' Smith - Teardrops Are Falling - Live In 1983 (Electro-Fi). Качество звука сомнительно, призрачная "экзистенциальная" игра Смита - бесподобна. Такого "Хучи-Кучи" вы еще не слышали. Весьма рекомендуется!

MonkeyJunk - To Behold (Stony Plain Music). Прошлогодние лауреаты Blues Award как лучшие дебютанты года, здесь менее хулиганисты и задиристы.

Harmonica Shah - Live At The Cove (Electro-Fi). Хорош, стабилен, крепко стоит на сцене, особливо не хватая звезд с неба.

Terry Hanck - Look Out! (Delta Groove Productions). Вокалист-саксофонист. Записано при участии гитариста Kid Anderson.

Eugene Hideaway Bridges - Rock & a Hard Place (Armadillo Records). Вокалист-гитарист.

Tedeschi Trucks Band - Revelator (SONY MASTERWORKS) Блондинистые супруги, право, уже достали. Если один записывает альбом, другой непременно гостюет. Наконец, они пришли к матримониально-музыкальному финалу - записали альбом вместе. Свершилось то, о чем твердили большевики. Судя по концертным записям, они не боятся звучания грубого и интенсивного. В конце концов, Тракс по крови наследник и по сути воспитанник The Allman Brothers Band. При этот вся группа - "одиннадцать гениев" - выстроившаяся на обложке, вроде бы должна выглядеть угрожающе. А в целом звучание получилось достаточно субтильное. Это вообще не блюз, а некий "южный рок" на нынешнем этапе его развития. В песне Learn How To Love группа почти поднимается к обреченной героике Lynyrd Skynyrd, а финальная благодушная Shelter умиротворенчески хороша. В целом, на любителя, конечно, и определенно без "откровений" - но гитарный дуэт бесспорно хорош.

Watermelon Slim & Super Chikan - Okiesippi Blues (Northern Blues). Тут тары-бары разводить нечего. Подарок любителям традиционного блюза! С дичинкой, с подъебками, с тоской...

Larry Carlton With Special Guest Robben Ford: Live In Tokyo (335 RECORDS). Записано в Токио, издано японской компанией с международной дистрибуцией. Длиннющие импровизации. Но для финального номера спет блюзовый стандарт. Вообще-то такая музыка называется fussion - и это правильно. Derrick's Blues показателен. По внешним параметрам он напоминает работы Ронни Ирла. Но насколько игра Ирла и осмысленна, и эмоционально, настолько тут два мастера беспонтово "поигрывают" техникой.

Tommy Castro - Presents the Legendary Rhythm & Blues Revue - Live! (Alligator Records). Бравый звук, виртуозная игра, алхимия смешения разных блюзовых ингредиентов!

Luther Lackey - Married Lyin Cheatin Man (Ecko Records). Южный соул.

Soul Of John Black - Good Thang (YELLOW DOG). Соул-фанк. Любопытно, качественно, небесстрастно.

Various Artists (Paul Robeson; Josh White; Tom Glazer) - Union Songs (M.C.Productions Vintage Recordings). Архиважный в историческом аспекте альбом о временах, когда "черная" песня была коллективным агитатором и организатором - без преувеличения).

Rev. Gary Davis - Ragtime Guitar/Children of Zion (Bgo Uk/Zoomstar). Два альбома в одном CD, ремастеринг. Рекомендуется.

Muddy Waters - Muddy Brass & the Blues/Can't Get No Grindin (101 DISTRIBUTION). Два не самых удачных альбома чикагского мастера в одном CD, ремастеринг. Не рекомендуется. Лучше сразу покупать Complete.

R. L. Burnside - Sound Machine Groove (Sutro Park). Истинный подарок пользователям винила. Старина Бернсайд, самогонщик и содержатель нелицензированного питейно-танцевально-игрального заведения (еще до дружбы с панк-колледж-рокерами).

На закуску: Eddie Roberts & Fire Eaters - I Want That You Are Always Happy (P-Vine Japan/Zoom). Опять не блюз. Это дикая смесь вульгарного голубоглазого ритм-энд-блюза с фри-джазом - случается же такое чудо )))! По степени оттяга, полной вовлеченности в музыку, готовности играть бесконечно, это напоминает "свингующий Лондон" 60-х. И неудивительно, что япошки моментально изготовили свой альбом со всеми японскими прибамбасами. Честь и хвала им: http://youtu.be/BT6jJ3VEOFE.

P.S. Приз "Блюз-ру" за лучший дизайн уходит Арбузному Пижону и Супер-Цыпе (за то, что не зарубались по пустякам, а делали свое дело добре!)