Blues.Ru: блюзовые новости

В истории блюза много страниц, которые кажутся легендами, поскольку их нельзя подтвердить фактами. Однако чудеса в блюзе не редкость. И тайное становится явью.

Крис Барбер (Chris Barber) – сам человек-легенда. В 50-х джазовый мир претерпевал очередные революции, авангардный джаз был знамением времени. Однако был и определенный круг музыкантов, которые считали, что заумная сложность изгоняет из джаза его первоначальную искренность. Английский тромбонист Крис Барбер был одним из таких. Его оркестр исполнял только традиционный джаз.

Титул "Отец британского блюза" заслужено носит Джон Мэйолл. Однако в исторической перспективе не он был первым, кто попытался привить блюз туманному Альбиону. До него подвижническую работу вели Сирил Дэвис и Алексис Корнер. И оба они начинали свою музыкальную деятельность в оркестре Криса Барбера.

Первым блюзменом, удостоившим концертами Великобританию был Биг Билл Брунзи (Big Bill Broonzy). Ему нравилось европейская публика и он сам многое сделал для того, чтобы помочь собратьям по блюзу совершать трансатлантические гастроли. А Крис Барбер стал тем человеком, который помогал административно и музыкально осуществлять эти блюзовые визиты в Великобританию на высшем уровне. В период с 1957 по 1980 годы его оркестр аккомпанировал блестящему созвездию: Sister Rosetta Tharpe, Sonny Terry и Brownie McGhee, Champion Jack Dupree, Muddy Waters и Otis Spann, Louis Jordan, Sonny Boy Williamson (Rice Miller), Howlin' Wolf и Hubert Sumlin, Jimmy Witherspoon.

Эти выступления были записаны, а пленки считались утерянными. Но такие пленки не горят. Выкатил Крис Барбер из гаража старую американскую машину, из тех, что считаются "коллекционными", потому он на ней не ездил и не продал. А в ней, в старой машине, обнаружил бесценные записи. В середине мая они вышли как трехтомник Blues Legacy Lost & Found. Можно послушать, как Розетта Тарп и Мадди Уотерс вместе поют "Walkin' Thru the Park", можно послушать, как в 1964 году Санни Бой Уильямсон выступает в роли саксофониста, играя, конечно, на губной гармонике, вместе с оркестром классическую джазовую пьесу Дюка Эллингтона "C Jam Blues"... В общем, на улице любителей коренного блюза – большой праздник.

17 и 20 мая оркестр Криса Барбера давал очередной концерт в лондонском The Shaw Theatre. Барбер основал оркестр Barber New Orleans Band в 1949 году, когда ему было 19 лет. Со временем оркестр трансформировался в Chris Barber's Jazz Band, а теперь называется The Big Chris Barber Band. Так или иначе, но на протяжении 59 лет он был и остается подвижником, лидером, музыкантом, дирижером и руководителем оркестра. Он по-прежнему играет roots jazz с уклоном в блюз. Вот для примера названия нескольких номеров из его концертного репертуара: новоорлеанские Bourbon Street Parade и Chimes Blues, ранний Duke Ellington ('Black & Tan Fantasy' and 'Jubilee Stomp'), Sidney Bechet 'Petite Fleur', блюзы Sonny Terry & Brownie McGhee 'Cornbreak Peas' и ‘Black Molasses', вдруг Joe Zawinul 'Mercy Mercy Mercy', Miles Davis 'All Blues' – и вечнозеленая вечноцветущая 'When The Saints'…

5 мая у красавицы-гитаристки Анны Попович (ANA POPOVIC) родился сын Лука (на американский манер будут звать Люк), весом в 3,925 кг. Глаза большие голубые! Когда ему будет почти полтора месяца, мальчик отправится с мамой в свои первые гастроли. Гастрольный график по штатам у Попович составлен с 11 июня и до середины ноября. А 31 мая молодая мама успеет побывать в Швеции на фестивале Monsteras Blues & Roots.

Анна Попович на прошлогоднем фестивале в Лефортово, Москва.

"Адидас", супер-гигант спортивного прикида, выпускает линию в честь прославленного чикагского блюзового лейбла "Аллигатор". Новость удивительная, но есть объяснение. Линия входит в коллекцию "Звуки города" (Sounds Of The City Collection). И действительно, что за город без блюза? Коллекция в продаже лишь ограниченное время, с 20 мая до конца июля.

В нынешнем году, 8 июля, исполняется сто лет со дня рождения Луи Джордона (Louis Jordan), короля джамп-блюзов, саксофониста, композитора, аранжировщика, руководителя оркестра и просто блистательного шоу-мена. Более 50 песен в исполнении Louis Jordan & the Tympany Five стали хитами, его пластинки продавались миллионными тиражами… И хотя работал он в Филадельфии и Нью-Йорке, а упокоился в Калифорнии, Арканзас считает его своей особой гордостью, поскольку родился он в этом штате.

С 29 мая по 1 июня в городе Литл Рок, столице штата Арканзас, пройдет 4-хдневный фестиваль, посвященный грядущему столетию выдающегося музыканта. Фактически, весь город будет отдан чествованию: на 15 площадках пройдет более 70 концертов! Из них 18 будут бесплатными, они пройдут в городском парке Basin. Среди хедлайнеров фестиваля: Koko Taylor, Michael Burks, Deborah Coleman, Indigenous, Rory Block, Larry Garner. Два городских музея: Central Delta Depot Museum и Delta Cultural Center – представят специальные экспозиции, в которых будут демонстрироваться пластинки, ноты, инструменты, плакаты, а так же бронзовый бюст "Короля джюк-боксов".

сайт AKADO публикует статью Дмитрия Карпюка о новом альбоме T-Bone Burnett "Tooth of Crime"

Легендарный исполнитель настоящего ритм-энд-блюза Ти Боун Бернетт выпускает второй сольный альбом за 14 лет. Молодым музыкантам пока еще есть у кого поучиться.

Все 1990−е и половину 2000−х Ти Боун Бернетт продюсировал рок-группы и саундтреки к фильмам братьев Коэн. Рано или поздно сидение в продюсерском кресле должно было ему надоесть. Это случилось в 2006 году, когда он вернулся с "The True False Identity", первым релизом за 14 лет, за которым последовал первый с 1986 года концертный тур. Всего два года спустя Бернетт вернулся с альбомом "Tooth Of Crime", задуманным как музыка к одноименной пьесе Сэма Шепарда. Сразу становится ясно, что материал готовился Бернеттом давно: пьеса дебютировала в 1996 году, а песня "Kill Zone" и вовсе написана в соавторстве с Роем Орбисоном (умер в 1988−м).

Несмотря на то что над альбомом, очевидно, было время поработать, музыка на нем вовсе не звучит вымученной или загубленной долгими "доведениями до ума". По сравнению с предыдущим альбомом все песни звучат очень живо и свежо. Весь альбом пронизан, с одной стороны, ощущением старомодности, с другой - в нем витает дух музыки, которой сложно подобрать определение, музыки будущего. Такими были некоторые альбомы Тома Уэйтса (не случайно на диске присутствует постоянный уэйтсовский гитарист - гениальный Марк Рибо). То же самое можно сказать о некоторых пластинках Дэвида Боуи. Такая запись получилась сейчас у Ти Боуна Бернетта.

В песнях "Anything I Say Can And Will Be Used Against You" и "The Rat Age" Бернетт выплескивает свой гнев и отвращение в отношении современной культуры, но делает это настолько остроумно и тонко, что язык не повернется обозвать это старческим брюзжанием. В песнях "Blind Man" и уже упомянутой "Kill Zone" блюзмен показывает свою лирическую сторону. Его бывшая жена Сэм Филипс поет в пяти песнях на диске, а интересно звучащая духовая секция наделяет альбом атмосферой тревожного ожидания.

Ощущение таящейся за углом опасности - это, наверное, Бернетт научился передавать, работая в Голливуде. Поэтому альбом хочется сравнить с киношными пастишами Барри Адамсона. Но в отличие от них "Tooth Of Crime" звучит как цельное произведение, выверенное и законченное. В альбоме есть, как водится, более и менее удачные песни, но общее впечатление при этом от первого прослушивания остается вполне достойное. Еще больше оно подкрепляется, если поставить диск вечером, в сумерках.

Понятно, что мастерство, как говорится, не пропьешь и что известный продюсер не сделает для своей собственной пластинки паршивый звук. Однако было немало случаев, когда идеальная оболочка не могла скрыть вялую и безыдейную начинку. На последнем альбоме Ти Боуна Бернетта такого не наблюдается. Наоборот, отшлифованность материала сочетается с живой и нетривиальной его подачей. Такой симбиоз нечасто встретишь у молодых исполнителей. Тем приятнее сознавать, что есть немолодые товарищи с немалым количеством пороха в пороховницах, которые могут если не научить, то хотя бы показать.

Эдгар Уинтер (Edgar Winter) готовит к выпуску новый альбом 'Rebel Road', в записи которого принимали участие рок-гитарист Slash, кантри-певец Clint Black и его знаменитый брат Johnny Winter. "В основе была идея сделать американский рок-альбом, похожий на те, что я обычно выпускал в 70-х, - поясняет Э.Уинтер. – Я верю, что в музыке надо идти туда, куда прикажет сердце, а не просто следовать моде и тенденциям, и пытаться угадать, что понравится публике. Я хотел выпустить альбом, который был бы реальным для меня, вне зависимости от того, что происходит в сегодняшнем музыкальном мире. Сегодня в музыке не хватает не только настоящего рок-н-ролла, но и того рока в южном стиле, играя который мы выросли вместе с Джонни в Техасе. Сейчас кантри-музыка заполняет нехватку честности и искренности. И я хотел бы сделать вклад в эту музыкальную честность в своем стиле.

Официальная дата выхода альбома еще не названа. Но Эдгар Уинтер уже 21 мая отправляется в концертный тур по США в поддержку нового альбома. В июне и июле он гастролирует в составе группы Ринго Стара Ringo Starr's All Starr Band (они уже гастролировали вместе в 2006 году), а в августе продолжит сольные гастроли. Запланированы совместные концерты с Джонни Уинтером в Далласе, Техас, в House of Blues и с Кенни Уйэном Шеппардом (Kenny Wayne Shepherd).

Вчера, 16 мая, прогрессивная блюзовая общественность Москвы стекалась в клуб "Дом у дороги", дабы поздравить Юрия Каверкина с днем рождения. Вечер открывала группа "Старая гвардия". "Гвардия" нисколько не постарела – ритм-секция может давать уроки мастерства, гитарист отлично знает традиции блюз-рока, г-н Ольшаницкий выдавал на клавишных блистательные импровизации. Алик Сикорский был в хорошем настроении и прекрасной вокальной форме. Именинник вышел на сцену, чтобы сыграть несколько "настоящих" блюзов, а потом танцевал "в партере" под качественный блюз-рок. В "ночном отделении" дирижировал сумрачный худой Мишурис, но Каверкин и Дзагнидзе внесли нужную ноту праздничной жизнелюбивой импровизации.

Немного зафиксированных изображений, оставшихся от большого праздника.

IH Mississippi Valley Blues Festival проходит в 24 раз. Но не в штате Миссиссиппи, а в штате Айова, в месте, где в буквальном смысле сходятся две блюзовые легенды: шоссе №61 пересекает реку Миссиссиппи. Фестиваль будет проходить три дня, с третьего по пятое июля. Главным днем, конечно, считается День независимости, на этот день назначено выступление Коко Тейлор (Koko Taylor), ученица Уилли Диксона, обладательница блюзового Грэмми. Говорят, она завоевала больше премий Blues Awards (бывш. W.C.Handy Award), чем любой другой артист или артистка за всю историю существования этой награды Blues Association. В этом году она прибавила к своей коллекции еще три!

Всего за 3 дня на двух сценах выступят 28 артистов и групп. Другими хэдлайнерами считаются Elvin Bishop, Otis Taylor and the Black Banjo Project, Billy Boy Arnold with Jody Williams, The Holmes Brothers and Denise LaSalle, The Kinsey Report, Phil Guy, Jimmy Thackery and the Drivers, John Nemeth with Junior Watson, Tinsley Ellis…

Специальная программа 'Roots of the Blues' посвящена истории блюза. Здесь Ben Prestage будет играть на diddley-bow, а ансамбль the Carolina Chocolate Drops - на всевозможных струнных скрипичных. Закрывают программу Otis Taylor and the Black Banjo Project при участии Guy Davis.

Mississippi Valley Blues Society – некоммерческая организация, которая занимается культурной программой фестиваля. Уроки по истории блюза, бесплатные мастер-классы для музыкантов, специальные детские программы BlueSKool – предмет их особенной заботы.

У фестиваля есть своя специальная премия RiverRoad Lifetime Achievement Awards. По свидетельству организаторов, премия не обязательно вручается только "звездам". Ее лауреатами могут стать настоящие "трудяги" блюза, чья жизнь стала частью истории жанра. В этом году премия ждет Denise LaSalle и Billy Boy Arnold.

Сколько стоит все удовольствие слушателям? Билет на три дня стоит 40 долларов, если приобрести его заранее. Входной билет на входе будет стоить 18$. Дети до 15 лет проходя бесплатно в сопровождении взрослого с билетом.

Творческий союз гитариста Дюка Робилларда (Duke Robillard) и канадского лейбла Stony Plain приносит все новые любопытные плоды. Джо Луи Уокер (Joe Louis Walker) - один из самых авторитетных на сегодня блюзовых гитаристов. В конце концов, у него два университетских диплома: по музыке и по английскому. Еще гастроли по всему миру, множество блюзовых премий и 18 альбомов в дискографии. К записи 19-го он приступил на Stony Plain, а продюсером альбома будет Дюк Робиллард. Оба музыканта отличаются большой музыкальной эрудицией, практическим знанием различных исполнительских стилей. Их совместная работа в студии обещает быть очень интересной. Выпуск альбома назначен на осень.

Второй проект, в котором Робиллард играет важную роль, носит длинное название: New Guitar Summit - Shivers (SPCD-1328). На "Гитарной встрече на высшем уровне" в студии Stony Plain с Робиллардом встречались гитаристы Gerry Beaudoin и Jay Geils. Две песни исполнил Рэнди Бахмэн (Randy Bachman), известный в прошлом по таким популярным канадским рок-коллективам как The Guess Who и Bachman Turner Overdrive. На гитарном саммите он исполняет две песни Моуз Эллисона (Mose Allison) - "Your Mind is On Vacation" и "Everybody's Crying Mercy" – выбор для него необычный. Альбом выйдет в продажу в начале лета.

13 мая состоялся официальный выпуск нового сольного альбома Робилларда A Swingin Session with Duke Robillard. И это уже его 14-й альбом для Stony Plain.

Рори Блок (Rory Block) заканчивает запись альбома-посвящения Сону Хаусу: Blues Walkin' A Man: A Tribute to Son House, который так же выйдет на Stony Plain. А альбоме сыграет на губной гармонике Джон Себастиан (John Sebastian), известный более всего участием в группе The Lovin' Spoonfull, весьма популярной в хипповые 60-е.

Пока Stony Plain успешно переманивает блюзменов в Канаду, "Блюзовое общество Торонто" (Toronto Blues Society) объявило, что 21 мая оно будет отмечать свое 23-летие на городской площади Yonge Dundas Square в центре города.

В этот же день в чикагском клубе Buddy Guy's Legends известный лейбл Delmark будлет презентовать выход концертного альбома Дейва Спектора (Dave Specter) Live in Chicago. Альбом выходит одновременно в формате DVD и CD. Следующая презентация Delmark состоится в этом же клубе 30 мая, будет представлен новый альбом группы Mississippi Heat "Hattiesburg Blues".

20 мая ветераны Steve Miller Band отмечают 40-летие со дня выхода своего первого альбома выпуском концертных записей Live From Chicago. Это первый DVD в долгой и славной истории группы, но зато он сразу выйдет как "тройной". Миллер обещает "более блюзово-ориентированную программу", прозвучат песни Junior Parker, Howlin' Wolf, John Lee Hooker, Bo Diddley. Они прозвучат и в концертах ежегодного летнего тура группы, который откроется 24 мая во Флориде. В первом отделении поет Джо Кокер.

Том Уэйтс объявил, что 17 июня откроет своей концертное турне из 13 концертов по США. Уэтс не выступал более двух лет.

Легендарнейший гитарист Лес Пол (Les Paul) 9 июня будет отмечать свой 93-й день рождения в нью-йоркском The Iridium Jazz Club. Он выступает здесь по понедельникам с 1995 года.

1. DVD - Kenny Wayne Shepherd "10 Days Out: - Blues from the Backroads"
2. Traditional Blues Male Artist - Hubert Sumlin
3. Traditional Blues Female Artist - Koko Taylor
4. Acoustic Artist - Bobby Rush
5. Acoustic Album Bobby Rush - Raw
6. Pinetop Perkins Piano Player - Honey Piazza
7. Instrumentalist-Guitar - Bob Margolin
8. Soul Blues Male Artist - Bobby Rush
9. Soul Blues Female Artist - Irma Thomas
10. Soul Blues Album - The Holmes Brothers - State of Grace
11. Historical Album - Epic/Legacy - Breakin' It UP, Breakin' it DOWN
12. Contemporary Blues Album - Tommy Castro - Painkiller
13. Contemporary Blues Female Artist - Bettye LaVette
14. Contemporary Blues Male Artist - Tab Benoit
15. Instrumentalist-Harmonica - Kim Wilson
16. Instrumentalist-Bass - Bob Stroger
17. Instrumentalist-Drums - Sam Lay
18. Instrumentalist-Horn - Deanna Bogart
19. Instrumentalist-Pedal Steel- Robert Randolph
20. Best New Artist Debut - Diunna Greenleaf & Blue Mercy - Cotton Field to Coffee House
21. Song - "Gonna Buy Me a Mule" - Koko Taylor
22. Traditional Blues Album - Koko Taylor - Old School
23. Album - Watermelon Slim & the Workers - The Wheel Man
24. Band - Watermelon Slim & the Workers
25. B.B. King Entertainer - Tommy Castro

На сегодня, вторник, 6 мая, лейбл "Слепой хряк" (Blind Pig) назначил официальный выпуск трех виниловых 180-граммовых грампластинок (LP). Серия получила название "Master Vinyl Series", и открывают ее "The Lost Tapes" by Muddy Waters; "Drinkin' TNT 'n' Smokin' Dynamite" by Buddy Guy & Junior Wells; и "Painkiller" by Tommy Castro.

Президент фирмы Edward Chmelewski сказал: "Мы идем навстречу пожеланиям все растущего числа аудиофилов, нуждающихся в высококачественных LP. Для всех нас, кто еще бережно хранит воспоминания о том, как мы слушали пластинки в 60-х и 70-х, будет радостно возвращение к этому формату. К тому же, замечательно, что можно иметь такое большое полотно для художественного оформления, которое предоставляет упаковка пластинок. А глубина и тепло качества звука новых версий просто поразительна! Приятно, совершив круг, вернуться к LP. Первые наши записи, когда фирма открылась в 1977 году, продовались только в этом формате."

Владелец фирмы Jerry Del Giudice замечает: "Интересно, что и среди молодых любителей музыки растет число тех, кому доставляет удовольствие именно звучание LP. И не только. Для них имеет значение социальный аспект. Они могут слушать музыку, открывать новое вместе с друзьями."

Альбом Мадди Уотерса составлен из концертных записей 1971 года. Он предстает в расцвете сил и в компании музыкантов, которые теперь сами стали легендами: Pinetop Perkins, George "Harmonica" Smith, Sammy Lawhorn, Pee Wee Madison, Calvin "Fuzz" Jones, and Willie "Big Eyes" Smith

Альбом Бадди Гая и Джуниора Уэллса был записан в 1974 году на престижном джаз-фестивале в Мотре (Швейцария). На бас-гитаре играет Билл Уаймэн (Bill Wyman из Rolling Stone), он же стал продюсером альбома. На протяжении многих лет эта запись является бест-селлером в каталоге Blind Pig. В записи этого альбома так же принимал участие Пайнтоп Перкинс.

"Болеутолитель" Томми Кастро является новейшим альбомом этого мастера музыки рок-н-соул. Читатели BluesWax назвали его "Лучшим альбомом 2007 года". Кастро выпускает альбомы уже 17 лет, но это будет его первый релиз в формате LP.

Blind Pig планирует регулярные пополнения своего каталога в формате LP, переиздавая старые и выпуская новые записи.

Сегодня же Blind Pig Records выпускает новый альбом певца-гитариста Кенни Нила "Пусть все идет своим ходом" (Kenny Neal "Let Life Flow").

Вчера, в воскресенье, 4 мая завершился один из самых блюзовых по духу блюз-фестивалей в США. Таким его обязывает быть место проведения: Бил-Стрит в Мемфисе.

Если отбросить совсем неблюзовых исполнителей и представителей местной клубной сцены (а им было выделено времени предостаточно), то сокращенное расписание фестиваля выглядело бы следующим образом (разнобой или совпадения по времени выступления объясняются тем, что концерты проходили одновременно на трех площадках):

Friday

Jonny Lang 9:00 – 10:15 p.m.
Sheryl Crow 10:
Lurrie Bell 6:00 – 7:05 p.m.
Lil Ed & The Blues Imperials 7:30 – 8:45 p.m.
Charlie Musselwhite 9:15 – 10:30 p.m.
Keb ‘MO' 11:00 p.m. – 12:20 a.m.

Saturday

Buddy Guy 7:05 – 8:30 p.m.
Lou Reed 9:00 – 10:15 p.m.
Santana 10:45 p.m. – 12:15 a.m.
Kenney Neal 4:40 – 5:50 p.m.
Backdoor Slam 6:15 – 7:30 p.m.
Watermelon Slim 7:55 – 9:10 p.m.
Pinetop Perkins & Hubert Sumlin & Billy Gibson 9:35 – 10:45 p.m.
Bettye Lavette 11:15 p.m. – 12:30 a.m.

Sunday

Jerry Lee Lewis 5:30 – 6:30 p.m.
Aretha Franklin 7:00 – 8:05 p.m.
Nick Moss & The Fliptops 5:05 – 6:20 p.m.
Magic Slim and The Teardrops 6:45 – 8:00 p.m.
Doyle Bramhall 8:30 – 10:00 p.m.

Фестиваль проходит на нескольких сценах, в залах и под открытым небом. В прошлом году некий "человек-оркестр" по имени Ричард Джонсон (Richard Johnston) "пробрался как партизан" (по словам организаторов фестиваля) в парк Tom Lee Park, где находится открытая сцена, и устроился в отдаленном уголке, чтобы играть свой "неэлектрофицированный" блюз. Не соревнуясь в громкости с главной сценой, он сумел привлечь одобрительное внимание многих посетителей фестиваля. И не только! Его выступление понравилось самим организаторам, в нынешнем году специально для него была устроена акустическая сцена SoCo Blues Shack, где он играл все три дня, выступая по очереди с двумя другими блюзменами-одиночками: Blind Mississippi Morris, and Robert "Wolfman" Belfour. Инициатива всегда приветствовалась на Бил-Стрит. А любители блюза нового тысячелетия оценили именно интимность маленькой акустической сцены.

Первый день фестиваля слегка потрепал нервы администрации по двум причинам.

Лури Белл (Lurrie Bell), показавший собранность и дисциплинированность во время его московских гастролей, порадовавший новым отличным альбомом, неожиданно на фестиваль не явился безо всяких объяснений.

Срочный звонок в Кларксдейл, где проживает Джеймс Джонсон, в блюзе известный как "Супер-Цыпа" (James "Super Chikan" Johnson). Он без колебаний согласился срочно выручить блюз-фестиваль, и собрал свою группу с не менее серьезным названием, чем его сценический псевдоним: "Бойцовые петухи" (Fightin' Cocks). Пикантность в том, что в "…Петухах" только девушки! Одна из них – дочь Джонсона Jameisa Turner, она играет на барабанах. Бас-гитаристке Heather Cross пришлось отпрашиваться с работы (днем она работает в ресторане). Однако всего за 45 минут солист "Супер-Цыпа" и "Бойцовые Петухи" добрались от Кларксдейла до Мемфиса! Их заводной фанк-блюз с шутками-прибаутками сразу подкупил зрителей, и о пропавшем Лури Белле никто и не вспомнил.

Хуже дело обстояло с погодой. Грозы и ливень были короткими, но под ногами зрителей газоны парка быстро превратились в мутные лужи. И с этим ничего нельзя было поделать – газоны на замену не выезжают из Кларксдейла.

"Это специально для тех, кто был здесь вчера на концерте!" - провозгласил Бадди Гай в субботу, запевая свою фирменную "Похоже, будет дождь" ("Feels Like Rain"). Сегодняшний старейшина чикагского блюза молод душой. Он, сообразно возрасту, любит заглянуть в историю и свои уроки проводит прямо со сцены. Но в музыке он по прежнему неистов. И способен зажечь любую аудиторию. А здесь его встречали особенно тепло, поэтому и концерт получился еще лучше обыкновенного: "This is so funky, you can smell it!" - одна из труднопереводимых, но таких выразительных реплик Бадди Гая, которые вполне описывают атмосферу концерта.

Вслед за ним выступала Шерил Кроу, чье пятничное выступление пришлось отменить из-за ливня. Очевидец описывает ее репертуар как sun-dappled roots-pop песни…

Воскресенье было солнечным и теплым весенним деньком.

Джерри Ли Льюис в элегантном костюме хулиганил за роялем. Его выступления, в которых рок, блюз, кантри и буги-вуги смешались в "убийственную" смесь, стали для фестиваля практически регулярными. Да и аккомпанирует ему группа с названием Memphis Beats, которой самое место именно на Бил-Стрит.

Королеву соул Арету Фрэнклин на сцене встречал мэр Мемфиса Willie Herenton для того, чтобы (не много, не мало) вручить ей символический ключ от города – скромное признание ее достижение за более чем полувековую музыкальную карьеру. "Этого мало, но это самое большее, что я могу предложить Вам, как мэр этого города!" - "Мемфис всегда занимал особое место в моейм сердце!" Концертное выступление Фрэнклин блистало разнообразием, она исполняла множество редких песен, отдала особую дань уважения творчеству Отиса Реддинга, но вела себя при этом расковано, пританцовывала, заигрывала с публикой. Ну а под занавес те песни из ее репертуара, которые уже давно и прочно вошли в историю, оставаясь вечно-зелеными: "Chain of Fools" и "Respect."

Принцесса Ферги (Fergie), бывшая вокалистка Black Eyed Peas, внесла свою долю хип-хопа в программу фестиваля. Ближе всего к блюзу она была, когда исполняла песни Rolling Stones. Лу Рид нынче – новобрачный. Месяц назад он связал себя официальными узами брака с Лури Андерсон (Laurie Anderson). Правда, эти два философствующих рок-барда уже давно вместе. Карлос Сантана вышел поджемовать в исполнении песни "Sweet Jane" из классического репертуара Velvet Underground. Но главное внимание Лу Рид уделял песням из своих альбомов уже нынешнего века, например The Raven, посвященного творчеству Эдгара Алана По.

Фестиваль допускает в свою программу сегодняшних популярных исполнителей, а так же рок-иконы, чья слава относится еще к 60-м годам. Это вполне соответствует его названию "музыкальный". Однако удается в целом создать именно блюзовую атмосферу. Ее задают многочисленные выступления местных блюзовых музыкантов, и участие таких еще не прославленных звезд блюза, как Watermelon Slim или Nick Moss & The Fliptops. И, конечно, корифеи: Charlie Musselwhite, Pinetop Perkins & Hubert Sumlin…

Не погода испортила настроение некоторым посетителям фестиваля… Более сотни обладателей билетов, купленных с рук, узнали, что приобрели фальшивку… Все-таки Beale Street – это ярмарка с давними традициями.

В субботу, 3 мая, в Ford Amphitheatre (город Тампа) Эрик Клэптон играл для 15 000 зрителей на протяжении двух часов. Комментаторы отмечают, что ветерану, чья фирма недавно выпустила очередной сборник хитов, проще всего было бы составит программу именно из популярных песен. Их вполне хватило бы на самый протяженной концерт, и фанаты, безусловно, остались бы довольны. Клэптон не стесняется своих хитов: "Wonderful Tonight" и "Layla" прозвучали. Прозвучала программная для Клэптона "Running On Faith" настолько проникновенно, что снискала овацию. Неизменная "Cocaine" прозвучала "бурно" (по словам рецензента), а столь же неизменная "Crossroads" – "энергично и захватывающе".

Но Клэптон не пошел легким путем. Программу концерта он "посвятил тому, что любит больше всего. А именно – блюзу":

"Tell The Truth"
"Key To The Highway"
"Hoochie Coochie Man"
"Little Wing"
"Double Trouble"
"Outside Woman Blues"
"Before You Accuse Me"
"Motherless Child"
"Don't Knock My Love" (by Wilson Pickett).

Большинство песен знакомы даже посетителям клэптоновских концертов в кремлевском Дворце съездов много лет назад. С некоторым преувеличением можно сказать, что Клэптон становится настоящим блюзменом старой школы, т.е., много лет играет одни и те же блюзы, но всегда по-разному. Рецензенты уверяют, что Слоухэнд играл с большим чувством. И "в этот вечер выдал потрясающее волнующее исполнение, сконцентрировавшись на своих ощущения, а не та том, что должен сыграть".

В гастрольной группе Клэптона новая ритм-секция: басист Pino Palladino и барабанщик Ian Thomas. На второй гитаре играет уже опытный его партнер Doyle Bramhall II. Клавишные - Chris Stainton, самый давний сотрудник Клэптона среди нынешних.

Концерт открывал сет Роберта Рэндольфа (Robert Randolph), одного из лучших сегодня слайд-гитаристов, специализирующегося на относительно редкой гитаре pedal steel. Клэптон проявил себя с лучшей стороны, представив широкой публике этого уникального мастера джаз-блюз-фанковой импровизации, пользующегося большим авторитетом в узком кругу специалистов. Рэндольф выходил на сцену и в основном сете, сыграв с Клэптоном и его группой в песне ""Crossroads".

Фото: Клэптон на сцене в феврале 2008 года в концерте со Стивом Уинвудом.

4 мая Дебра Чешер представляет свою новую книгу и проводит открытые уроки фотографии на книжной ярмарке Palm Springs Book Festival в Калифорнии.

"Everybody I Shot Is Dead" – книга Дебры Чешер (Deborah Chesher) в которой собраны 400 прежде не публиковавшихся фотографий, сделанных ею в пятилетку с 1974 по 1979 год, приправленные ее личными воспоминаниями. На фотография – знаменитые и не очень музыканты. Принцип отбора ясен из названия. В мемориале немало блюзменов: Jimmy Witherspoon, John Lee Hooker, John Denver, Albert Collins, Mighty Joe Young, Papa John Creach, Hollywood Fats, Rory Galagher, Peter Wood, Frank Zappa, музыканты из the Grateful Dead, Badfinger, Chicago, Little Feat, Camel, Back Door, the Paul Butterfield Band, the Downchild Blues Band, the Doobie Brothers, и Led Zeppelin...

Deborah Chesher: На создание книги меня собственно вдохновило название. Однажды я бродила по дому и вдруг из ниоткуда мне стукнуло в голову: "Все, кого я щелкнула/сфотографировала, умерли". Для этого не было определенной причины. Я открыла свои старые коробки, достала на свет фотографии, которые там лежали с того дня, как их напечатали, стала перебирать, проверять даты… Оказалось, более 40 из тех, кого я фотографировала, уже умерли. Меня это шокировало и огорчило. И в то же время я почувствовала, что должна отдать дань уважения этим парням и девушкам, сохранить память о них. И, надеюсь, вдохновить кого-то снова послушать их музыку.

DC: Я помню, что фотографировала "Кэннд Хит" (Canned Heat) во время их турне по восточной Канаде. Я нашла коробку с надписью "Canned Heat", но внутри ничего не было. Не представляю, что могло случится с этими фотографиями. я три недели провела с "Кэннд Хит", и мне оказалось нечего показать о них. И все-таки на каком-то духовном уровне они присутствуют в книге, потому что очень многие другие музыканты, были так или иначе связаны с ними, так что и "Кэннд Хит" я упоминала постоянно.

Фотографом она стала почти случайно. Но, продемонстрировав отцу свои первые успешные фотографии, сделанные чужой камерой, получила свою первую в подарок на Рождество. Сначала фотографировала старшего брата, музыканта-любителя. Первой съемкой "настоящего артиста" стал для нее концерт Джона Ли Хукера. Рок-музыка была молода, и ей требовались молодые фотографы. К тому же, Дебра была не просто нанятым фотографом, но настоящим фанатом рока, блюза, кантри, джаза и классики – "любой хорошо сыгранной музыки", по ее словам.

Теперь ей трудно ходить на концерты и спокойно сидеть на своем месте – хочется снимать. Снимать на цифровую камеру ей не нравится. Нащелкать кучу фото, а потом дома искать, какая подойдет. У нее был иной принцип. На съемку концертов она тратила совсем немного кадров, предпочитая выжидать тот кадр, который отразит настроение и атмосферу момента. Да и вообще, времена были другие. Все были увлечены самой музыкой, а не тем, что окружает поп-музыку сегодня. Даже работники звукозаписывающих компаний в поисках новых талантов были открыты и честны. Если им казалось, что они нашли нового интересного музыканта, они помогали ему во всем, но не указывали, что надо делать, чтобы выпустить пластинку.

DC: Не знаю, может это был такой период, когда люди замедляют бег и начинают относиться серьезно к своему искусству. А сейчас все идет по плану и делается по законам рынка. Сейчас необходимо знать последствия каждого поступка. А тогда музыканты об этом не думали. Об этом думали компании звукозаписи, поэтому теперь они и захватили почти все.

DC: А музыканты играли просто потому, что они любили играть. И я не знаю, что же это было, потому что большую часть времени они вели себя не особенно профессионально – и это тоже было частью удовольствия (развлечения)! Но они играли, потому что им это нравилось. Например, Майкл Блумфилд не интересовался тем, чтобы заработать деньги. Он просто хотел делать то, что делал. И не любил все остальное, что окружало музыку, вроде людей, которые хотели выставить его в центр внимания. Несколько раз на моих глазах он уходил от этого. Но он любил играть блюз. Это было для него! Я уверена, что и сегодня многие музыканты ведут себя так же, но я не знаю, как может получиться так, чтобы они вышли из тени.

DC: Но сейчас подходит новый рубеж. Интересно будет посмотреть, как все это разрулится. Потому что компании звукозаписи больше не имеют прежней власти. Большинство музыкантов все могут делать самостоятельно… Но есть и оборотная сторона. Возможность решать самому, использовать любую доступную технологию – и теперь каждый считает себя звездой. Просто можно пойти на YouTube.com и посмотреть, что там происходит. А там наиболее отвратительные вещи пользуются наибольшим спросом.

DC: Какой-то короткий период мы были очень близко связаны с Майклом Блумфилдом. Я до сих пор ощущаю эту связь. Считается, что он умер от передозировки, но это не так. Его нашли в машине на пассажирском сиденье в плохом квартале. У него не было ни документов, ни ключей от машины. Так что я считаю, его просто туда притащили. Потом полиция нашла кокаин, что странно. Он никогда не употреблял кокаин… Там очень много возникает вопросом. Лично я думаю, что он умер не сам из-за передозировки.

DC: Да, у него была репутация наркомана, но я не могу так о нем сказать. Не могу утверждать и обратное, потому что провела с ним не так много времени. Но это мое мнение основывается на том, что я о нем знаю. В то время, которое я провела с ним, я никогда не видела, чтобы он употреблял наркотики или был под кайфом. Его самой большой проблемой была бессонница. Он не мог спать. Так что я считаю, что когда он использовал таблетки, то это по медицинским причинам.

Уникальная фотография: Майкл Блумфилд во время концерта исполняет цирковой трюк "Глотатель огня" в театре Queen Elizabeth Theater в Ванкувере.

Сегодня неугомонный старина Эрик отправляется в новое всемирное турне. Предыдущее продолжалось более 6 месяцев и завершилось 6 апреля 2007 года. Однако с тех пор он дал несколько грандиозных концертов со старыми друзьями (Например, три концерта со Стивом Уинвудом в нью-йоркском Madison Square Garden). Теперь, начиная с концерта 3 мая в Тампа Бей, Флорида, он вновь отправляется в долгий путь. До середины июня Эрик даст 11 концертов в США, затем направится в Ирландию и до конца лета объездит Европу с Севера на Юг.

Прошлой осенью Клэптон выпустил долгожданную автобиографию. Над названием особо не заморачивался, никаких "Слоухэнд пристрелил Шерифа, Лейла", просто: Eric Clapton: The Autobiography. (Для примера… Пэтти Бойд, побывавшая в объятиях двух богатейших гитаристов мира, свою книгу назвала без ложной скромности: "Wonderful Tonight: George Harrison, Eric Clapton, and Me"). Вдогонку к книге Клэптона вышел альбом со столь же прямолинейным названием: Classic Clapton. В нем 36 главных хитов за последние 40 лет, начиная с записей в рядах супер-трио "Cream".

Sound Exchange является некоммерческой организацией, бескорыстно собирающей авторские отчисления за цифровую трансляцию (спутниковую или в интернете) музыкальных записей. Однако существует она не силами быстро устающих энтузиастов, а под крылом мощной Recording Industry Association of America (RIAA). На счету у Sound Exchange скопилось уже несколько миллионов долларов, которые они не вручают артистам, поскольку "не могут их найти".

В списке из 8 000 музыкантов, "пропавших без вести", немало блюзменов. Легко понять, что вручить гонорар лично в руки и получить расписку от Blind Willie Johnson или Brownie McGhee теперь уже крайне затруднительно (хотя у них есть наследники!). Но как в списке "не являющихся за зарплатой" оказался прославленный ветеран David "Honeyboy" Edwards, выступающий в самых престижных концертах, выпустивший книгу-автобиографию, отмеченную множеством литературных премий, и снявшийся у Мартина Скорцезе? Куда вдруг пропали Nappy Brown, Omar & the Howlers, Smokin' Joe Kubek, Super Chikan, Willie King? В разыскиваемой группе "Rising Sons" начинали свою карьеру Taj Mahal и Ry Cooder, которых вовсе нет нужды днем с огнем искать. Может, Sound Exchange не только вывешивать список разыскиваемых, а еще и обратиться самим в звукозаписывающий компании и артистические агентства? А пока, вероятно, кому-то из наших блюзменов есть смысл заглянуть, не лежит ли на их счету у Sound Exchange пара честно заработанных долларов? У Ливана Ломидзе и Арсена Шомахова шансы реальны.